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內(nèi)容摘要：設(shè)計的功能性和藝術(shù)性關(guān)系是人們長期以來非常關(guān)心和爭論不休的問題。文章客觀地討論了在民國時期，書籍裝幀藝術(shù)是如何將功能性和藝術(shù)性有效地統(tǒng)一在一起的，從而更好地指導(dǎo)現(xiàn)代書籍裝幀藝術(shù)設(shè)計。

關(guān)鍵詞：設(shè)計民國時期書籍裝幀藝術(shù)功能性藝術(shù)性

何謂設(shè)計？是人們多年以來不斷努力追尋、探索和研究的重大課題。概括地說,設(shè)計是一項以追求功能性和藝術(shù)性為最終目標的改造世界和創(chuàng)造世界的人類活動。設(shè)計范疇的書籍裝幀藝術(shù)正是如此，書籍裝幀藝術(shù)不僅是為書籍設(shè)計一張封面，而是以書籍的整體形態(tài)為載體的多側(cè)面、多層次、多因素、立體的、動態(tài)的系統(tǒng)工程。

一、民國時期書籍裝幀的功能性

首先，我們從民國時期的書籍裝幀藝術(shù)談起。

中國大陸的民國時期指公元1912年至1949年。在這樣一個特殊的歷史時期里，中國的書籍裝幀藝術(shù)正邁向現(xiàn)代書籍裝幀藝術(shù)階段。20世紀初，西方的藝術(shù)文化強烈地影響著中國的書籍裝幀行業(yè)。雕版印刷轉(zhuǎn)為銅鋅印刷，裝幀樣式也越來越豐富，既保留了中國古籍的傳統(tǒng)樣式，又創(chuàng)造出封面畫式的新型樣式，而且書籍的種類也日益增多。當時的一些作家、藝術(shù)家、出版家，如魯迅、錢君匋、陶元慶等，紛紛加入書籍裝幀行列。

魯迅先生雖不是裝幀家，但他十分關(guān)注中國的裝幀藝術(shù)事業(yè)，親自動手設(shè)計了不少書籍裝禎，并在他的文章中闡述了有關(guān)書籍裝幀藝術(shù)的獨到見解。他說：“……較好的中國書和西洋書，每本前后總有一兩張空白的副頁，上下的天地頭也很寬。而近來中國排印的新書則大抵沒有副頁，天地頭又都很短，想要寫上一點意見或別的什么，也無地可容，翻開書來，滿本是密密層層的黑子；加以油臭撲鼻，使人發(fā)生一種壓迫和窘促之感，不特很少‘讀書之樂’，且覺得仿佛人生已沒有‘余?！涣粲嗟亍恕！笨梢姡跁b幀藝術(shù)中對功能性的強調(diào)是非常必要的。筆者認為可以包括以下幾個方面。

第一，裝幀形式的合理性

由于外來技術(shù)的影響，西方新思想的傳入，人們的思維方式和生活方式都發(fā)生了顛覆性的變化，推及到文化領(lǐng)域，自然要提到書籍裝幀藝術(shù)。這個時期，書籍從折裝、卷軸裝、蝴蝶裝、包背裝等裝幀藝術(shù)形式過渡到西式雙面印刷形式；線裝書籍轉(zhuǎn)向膠粘合式裝訂書籍；人們的閱讀行為和以往也有所不同，打破了傳統(tǒng)古籍題簽形式的封面樣式。這種改變不但滿足了人們在新時期所追求的新的閱讀方式，而且豐富了裝幀的內(nèi)涵，貼近了生活，符合人們對書籍的新要求。

第二，書籍內(nèi)容傳遞的準確性和簡潔性

書籍利用文字、圖形記載著人類的思想和情感，書籍裝幀的根本功能就是將這些元素進行有效的組合，準確而又簡潔地傳達給讀者。設(shè)計之前對書籍內(nèi)容進行深入地理解分析是第一位的。比如對封面的設(shè)計，讀者選擇書籍多是根據(jù)封面來獲取關(guān)于此書的第一手信息：書名是什么，作者是誰等等，如何解決這些問題？我們可以通過已成為中國書籍裝幀史上經(jīng)典之作的——《故鄉(xiāng)》的封面設(shè)計來了解。這是陶元慶先生的一幅題為《大紅袍》的圖案畫。該書出版后，由于封面畫色彩淳美，構(gòu)圖巧妙，引人入勝，有讓人夢回故鄉(xiāng)之感，極受讀者歡迎。它將信息簡單直白地展現(xiàn)在讀者面前，讓人一目了然。若只通過堆砌大量的素材，獲得花哨封面的做法，多少顯得有些自欺欺人。

第三，書籍裝幀材料使用的恰當性

當讀者在一堆書面前，能直接體會到不同的書籍裝幀材料會給人帶來不同的心理感受，或冰冷、或溫暖、或軟、或硬。材料為書籍增添了許多趣味。我們可以從林風(fēng)眠、葉靈鳳等設(shè)計的書籍中發(fā)現(xiàn)，書籍封面的紙材比正文的紙材稍厚，能起到保護書籍的作用，便于攜帶和保存。如果書籍所選用的材料過硬或者過薄，都不利于讀者的翻閱使用，基本上喪失了裝幀的功能性，是不合適的，所以，要選用恰當?shù)牟牧险Z言傳達內(nèi)容的信息。

二、書籍裝幀的藝術(shù)性

人類自古以來的設(shè)計品無不在功能設(shè)計的基礎(chǔ)上追求完美的藝術(shù)形式。不管對古代裝幀藝術(shù)，還是對現(xiàn)代書籍裝幀藝術(shù)，都同樣如此。

20世紀30年代的作家、藝術(shù)家設(shè)計的優(yōu)秀作品對今日裝幀藝術(shù)仍起著深刻的啟示作用。魯迅設(shè)計的《心的探險》引用中國民族藝術(shù)特色，發(fā)揚中華傳統(tǒng)文化經(jīng)典；《引玉集》，對書名進行了精彩的設(shè)計，簡潔大方；聞一多設(shè)計的作品如《猛虎集》《落葉》，構(gòu)思新穎，手法豐富。錢君匋的作品《兩條血痕》《丁寧》《結(jié)婚的幸?！返瘸２捎米笥覍ΨQ或均衡的形式，以植物圖案為主，時而莊重嚴肅，時而自由活潑；豐子愷喜用漫畫表現(xiàn)手法，注意形式美感，構(gòu)圖獨特且多樣化，如《綿被》《海的渴慕者》；陶元慶的作品獨具個性，自成風(fēng)格，極具裝飾意味，強調(diào)內(nèi)涵，趣味性很強，如《朝花夕拾》《彷徨》《回家》；還有葉靈鳳的《幻洲》、丁聰?shù)摹缎氯A畫報》、孫福熙的《伏園游記》等，他們的設(shè)計豐富了書籍裝幀藝術(shù)的設(shè)計語言，為讀者營造出生動、鮮明、準確的書籍氛圍，讓人明顯地感覺到讀書是一件非常幸福的事情，給人以精神享受，體現(xiàn)出藝術(shù)是在滿足人們的審美需要中，給人以精神的影響。

藝術(shù)不僅可以利用自然界豐富多彩的形形色色，而且還可以用自己豐富的想象去另外創(chuàng)造無窮無盡的形象。裝幀家通過自己對書稿的理解，自然產(chǎn)生一種感情，用具有美感的裝幀形式，具體形象，有感而發(fā)，順理成章，傳達著書稿的精神和主題，讓讀者去理解具體形象之下的內(nèi)涵，和讀者的心靈產(chǎn)生碰撞，從而打動讀者，吸引人們產(chǎn)生閱讀的興趣，引發(fā)讀者更廣闊的想象。

結(jié)語

總之，在書籍裝幀藝術(shù)中，功能性和藝術(shù)性是相輔相成的。

單純的重視功能性,與藝術(shù)性分離會將書裝陷入設(shè)計粗糙簡陋丑惡的困境。忽視形式，就是忽視藝術(shù)美的特性，會導(dǎo)致書籍裝幀藝術(shù)沉悶、缺乏個性的傾向。然而，忽略功能性，只強調(diào)藝術(shù)性，為形式而形式，同樣會導(dǎo)致設(shè)計的失敗，設(shè)計不是附加的裝飾，裝飾得過了頭，都只會影響正常的閱讀。只有藝術(shù)性和功能性完美結(jié)合，才能體現(xiàn)出書籍裝幀藝術(shù)的價值，對讀者產(chǎn)生深刻的感染力。

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