前言：本站為你精心整理了油畫教學(xué)改革管理范文，希望能為你的創(chuàng)作提供參考價值，我們的客服老師可以幫助你提供個性化的參考范文，歡迎咨詢。

【論文關(guān)鍵詞】當(dāng)代；油畫；教學(xué)；改革

【論文摘要】二十世紀五十年代，我國引入了蘇聯(lián)契斯恰科夫體制的繪畫教學(xué)模式。毋庸置疑，這種教學(xué)模式的引進在當(dāng)時對我國的油畫藝術(shù)教育產(chǎn)生了極為重要的影響。然而，經(jīng)過幾十年的發(fā)展之后，這種傳統(tǒng)的教學(xué)模式的弊端也逐漸顯露出來，我們的當(dāng)代油畫藝術(shù)教育也不應(yīng)該是工具主義式、技術(shù)主義式的培養(yǎng)藝術(shù)匠人，而是培養(yǎng)具有社會責(zé)任感的知識分子。

20世紀50年代，我國引入了蘇聯(lián)契斯恰科夫體制的繪畫教學(xué)模式。毋庸置疑，這種教學(xué)模式的引進在當(dāng)時對我國的油畫藝術(shù)教育產(chǎn)生了極為重要的影響。然而，經(jīng)過幾十年的發(fā)展之后，這種傳統(tǒng)的教學(xué)模式的弊端也逐漸顯露出來，比如，過分著眼于學(xué)生的技能訓(xùn)練，偏重于科學(xué)、理性地觀察和描繪對象。這種日趨于保守化和程式化的教學(xué)模式，似乎使藝術(shù)日漸演變成為一門追求技術(shù)和理性的學(xué)科，從而變成了一種機械化的勞作。當(dāng)然，對于油畫藝術(shù)來說，科學(xué)、理性的觀察表現(xiàn)能力和精湛的造型能力固然重要，但是藝術(shù)畢竟是一門強調(diào)形象思維的學(xué)科。而從藝術(shù)匠人到知識分子的蛻變必然要有幾個因素的保證。也就是說，當(dāng)代油畫教育工作者在教學(xué)過程中除了訓(xùn)練學(xué)生的造型能力之外，更加要注重對學(xué)生的理論素養(yǎng)，批判性思維能力以及個性化的藝術(shù)語言的培養(yǎng)。15世紀，意大利雕塑家季培爾底曾提到，希臘人是繪畫、雕刻的研究家，這表現(xiàn)在他們的素描理論上，沒有這種理論，就不可能是個優(yōu)秀的雕刻家或畫家。可見，一個藝術(shù)家之所以優(yōu)秀，并不僅僅是因為他所擁有的精湛的技能。因為，精細的模仿能力只是藝術(shù)活動的基礎(chǔ)，但卻不是決定藝術(shù)成就的最主要的因素。個性化的藝術(shù)語言，以及作品中所呈現(xiàn)出來的藝術(shù)家的學(xué)識修養(yǎng)和深刻的思維建構(gòu)才是決定性的因素。這也就對當(dāng)代油畫藝術(shù)教育工作者提出了挑戰(zhàn)。在教學(xué)過程中，當(dāng)代油畫藝術(shù)教育工作者在強調(diào)學(xué)生的技能訓(xùn)練的同時，也要重視對他們創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)。教師可以根據(jù)不同學(xué)生的特點因材施教，對學(xué)生的大膽創(chuàng)造給予鼓勵，在培養(yǎng)學(xué)生興趣的同時，發(fā)掘?qū)W生的創(chuàng)造性熱情，從而培養(yǎng)學(xué)生的思維創(chuàng)造能力。另一個層面上說，這也對當(dāng)代油畫藝術(shù)教育工作者自身的素質(zhì)提出了很大的要求。在過去幾十年的油畫教學(xué)理論中，曾出現(xiàn)過油畫教師應(yīng)該首先作為一個藝術(shù)家還是一個教育家的爭論，但我國現(xiàn)階段的教學(xué)來看，時代對油畫教師又有了新的要求。就筆者看來，一個好的藝術(shù)家未必能成為一個好的教師，好的油畫教師不僅應(yīng)該是一位優(yōu)秀的藝術(shù)家，更應(yīng)該是一位優(yōu)秀的教育家。但是，針對中國當(dāng)代藝術(shù)的教育現(xiàn)狀，油畫教學(xué)要想適應(yīng)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，油畫教師不僅應(yīng)該是一位成功的藝術(shù)家、教育家，更應(yīng)該是一位了解當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀的“半個理論家”。其中，很重要的一點就是當(dāng)代油畫藝術(shù)教育工作者對當(dāng)代藝術(shù)的目前成果的接受、梳理和轉(zhuǎn)化。當(dāng)代藝術(shù)的前衛(wèi)性、實驗性和批判性都是值得年輕學(xué)生學(xué)習(xí)和借鑒的。甚至，美術(shù)院?？梢蚤_設(shè)融會當(dāng)代藝術(shù)成果和經(jīng)驗的新課程，通過對學(xué)生傳授當(dāng)代藝術(shù)成果，使學(xué)生能夠得益于多元的當(dāng)代油畫藝術(shù)教學(xué)資源。

相比而言，傳統(tǒng)的學(xué)院派寫實教學(xué)體系的課程設(shè)置較為單調(diào)，教學(xué)內(nèi)容也相對過時、守舊。在以往的油畫教育中，各大美術(shù)院校多貫徹培養(yǎng)學(xué)生全面發(fā)展能力的方針，而忽視了對學(xué)生的個性發(fā)展的培養(yǎng)。在這種教學(xué)模式下，年輕學(xué)生沒有過多的自我判斷和辨別意識，在創(chuàng)作過程中普遍缺乏自信，過分的依賴于教師的判斷。因為現(xiàn)有的藝術(shù)教育體制多引進蘇聯(lián)契斯恰科夫體制的教育模式，在強調(diào)技能訓(xùn)練的同時，并沒有注重培養(yǎng)學(xué)生的理論素養(yǎng)和批判意識。當(dāng)然，現(xiàn)在中國目前的學(xué)院體系里面，除了傳統(tǒng)學(xué)科之外，另外還增加了許多新的課程設(shè)置，比如中國美術(shù)學(xué)院成立的新媒體藝術(shù)系、四川美術(shù)學(xué)院的油畫第三工作室以及天津美術(shù)學(xué)院的現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)院等，都開始注重實驗教學(xué)。中國美術(shù)學(xué)院新媒體藝術(shù)系擁有很長的辦學(xué)歷史，雖然被稱為新媒體藝術(shù)系，但是他們的學(xué)科帶頭人張培力卻是油畫專業(yè)出身，由于對油畫專業(yè)本身的了解，在指定教學(xué)方針政策時便更為自由靈活，可以吸收油畫的一些技能用在多媒體創(chuàng)作中，所以，中國美院的影像藝術(shù)在中國當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域一直出于遙遙領(lǐng)先的地位。四川美術(shù)學(xué)院第三工作室也是油畫藝術(shù)的延伸。就體制上來說，第三工作室就是油畫系的一部分。在這種體制之下，第三工作室的教學(xué)對擴寬油畫系的視野起到了很大的作用。從總體上來說，當(dāng)代油畫藝術(shù)教育的改革要把握住一個要點，即要與當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生良好的互動。油畫教育要與當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生良好的互動，就是要讓油畫與油畫教育真正的具有當(dāng)代性。但如果依照陳默先生對藝術(shù)教育當(dāng)代性的四點定義，我們油畫教育并沒有真正體現(xiàn)出其當(dāng)代性。其中第一個標準即對當(dāng)代藝術(shù)教育的反思必須落實到第二條當(dāng)代藝術(shù)教育轉(zhuǎn)型的實踐過程之中，不然，當(dāng)代藝術(shù)教育反思就沒有任何說服力。同樣，無論藝術(shù)教育與當(dāng)代藝術(shù)融合到何種程度，以及當(dāng)代藝術(shù)教育具有何等的前瞻性，它們的最終決定性因素還是要歸為藝術(shù)教育的轉(zhuǎn)型。當(dāng)代藝術(shù)專業(yè)雜志上也不乏對當(dāng)代藝術(shù)教育進行反思的文章，網(wǎng)絡(luò)上也時?？吹胶粲跛囆g(shù)教育改革的口號，但是我們卻沒有看到當(dāng)代藝術(shù)教育轉(zhuǎn)型的實際行動。中國當(dāng)代的主流藝術(shù)教育體制一直延續(xù)了50年代中期以來的以畫種為界線的分科方法。在具體教學(xué)實踐中，中國當(dāng)代的主流藝術(shù)教育也沒有從本質(zhì)上超越50年代蘇聯(lián)的教學(xué)模式。其實本文反復(fù)強調(diào)的是第三點，即當(dāng)代藝術(shù)教育與當(dāng)代的融合，也即當(dāng)代油畫教育與當(dāng)代藝術(shù)的融合。既然我們還稱之為油畫，我們就要保持油畫的基本屬性。我們必須認識到，當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展今天，已經(jīng)沒有語言上的差別，油畫和雕塑、裝置等語言已經(jīng)不再有前衛(wèi)和后衛(wèi)之分.基于這一點，在教學(xué)過程中，油畫應(yīng)該吸收其他藝術(shù)語言，而又不放棄自己的語言模式，這才可能稱之為油畫教育轉(zhuǎn)型。

參考文獻

1陳默.藝術(shù)與藝術(shù)教育的當(dāng)代性[J].