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關(guān)鍵詞:材料 繪畫風格
繪畫是美術(shù)最主要的門類之一,它是使用筆、紙、顏料等物質(zhì)材料,通過線條明暗等造型手段,在平面上表現(xiàn)形狀,體積,質(zhì)感和空間感等藝術(shù)關(guān)系,塑造出各種可視形象,借以反映客觀現(xiàn)實,表達作者的思想情感和審美觀念[1]。繪畫風格的形成和發(fā)展與民族與歷史文化背景、當時所出現(xiàn)的材料、民俗民風生活習慣以及個人的成長及個人所受的文化教育息息相關(guān)[2-8]。
1、繪畫材料種類
繪畫按工具材料和技法的不同,分為中國畫 、油畫、 版畫、 水彩畫、 水粉畫等主要畫種。中國畫又按技法的工細與粗放,分為工筆畫和寫意畫。版畫又根據(jù)版材的不同,分為木版畫、 銅版畫、 紙版畫、 石版畫、 絲網(wǎng)版畫等。
在繪畫中又依描繪物體所用材料,分為帛畫、水墨畫、壁畫、油畫、水彩畫、版畫、臘畫、丙烯畫、鉛筆畫、鋼筆畫、鑲嵌畫、素描等。
2、古往今來繪畫材料的發(fā)展
巖石,同時也是世界上最早的繪畫材料,古人在巖石上磨刻和涂畫,來描繪人類的生活,以及他們的想象和愿望,這就是巖畫。彩陶是原始社會中最為重要的繪畫作品。
彩陶是在打磨光滑的橙紅色陶胚上,以天然礦物質(zhì)原料(如氧化鐵、氧化錳)在陶胚上繪以彩色花紋,然后燒制而成。
漆畫以天然大漆為主要材料的繪畫,除漆之外,還有金、銀、鉛、錫以及蛋殼、貝殼、石片、木片等。入漆顏料除銀朱之外,還有石黃、鈦白、鈦青藍、鈦青綠等。
帛畫中國古代畫種。因畫在帛上而得名。帛是一種質(zhì)地為白色的絲織品,在其上用筆墨和色彩描繪人物、走獸、飛鳥及神靈、異獸等形象的圖畫。
中國繪畫一般稱之為丹青,主要畫在絹、紙上并加以裝裱的卷軸畫,簡稱“國畫”。它是用中國所獨有的毛筆、水墨和顏料,依照長期形成的表現(xiàn)形式及藝術(shù)法則而創(chuàng)作出的繪畫
3、不同材料與繪畫發(fā)展的風格的關(guān)系
新石器時代的繪畫,人類的活動,包括狩獵、舞蹈、祭祀和戰(zhàn)爭。繪畫所表現(xiàn)的內(nèi)容也由單個的物體發(fā)展為互相關(guān)聯(lián)的具有動感的人。
"先秦"時代中,春秋以前屬于奴隸制社會,戰(zhàn)國以后則進入了封建社會,繪畫處于發(fā)展的初期階段。商代的多處墓葬中發(fā)現(xiàn)了殘存的彩繪布帛,在商代王室的墓葬中更是發(fā)現(xiàn)了很多的木質(zhì)品上的漆畫殘留。
秦漢時期,是中國統(tǒng)一的多民族封建國家的建立與鞏固時期,為了宣揚功業(yè),顯示王權(quán)而進行的藝術(shù)活動。這時期的主的繪畫形式是純繪畫的宮殿壁畫、地上建筑壁畫、墓室壁畫及與此相關(guān)的畫像石、畫像磚等。
三國兩晉南北朝處于長期分裂混亂之中,戰(zhàn)爭頻繁,民生疾苦,但卻是繪畫史中的重要階段,繪畫藝術(shù)仍在曲折中得到發(fā)展??嚯y的時代,肖像畫在這一時期很發(fā)達,特別注重揭示對象的精神意向和表現(xiàn)對象的特定性格。
隋唐兩代處于封建社會盛期,國家統(tǒng)一,社會相對安定,經(jīng)濟繁榮及對外經(jīng)濟文化交流的頻繁與活躍,都給文化藝術(shù)的發(fā)展帶來了新的機運,繪畫藝術(shù)隨著社會經(jīng)濟文化的繁榮,在題材、內(nèi)容和表現(xiàn)手法等方面,均取得了高度的成就,成為中國繪畫史上的高峰之一。唐代繪畫燦爛而恢宏,具有昂揚磅礴的時代精神和風貌。
五代兩宋以后,中國歷史進入封建社會后期,繪畫藝術(shù)進一步成熟和完備,成為中古繪畫的鼎盛時期。
元、明、清時期文人畫獲得了突出的發(fā)展,題材上山水、花鳥占有絕大比重。文人畫注意筆墨情趣及詩文書法相結(jié)合的題跋。
4、總結(jié)
各個時代不同材料的出現(xiàn)對中國繪畫產(chǎn)生了巨大的影響,繪畫的風格也隨之改變。繪畫風格是表現(xiàn)了強烈的個人特征及審美感受.朝代的更替,政治的改革,社會的穩(wěn)定,都在影響著思想的改變和藝術(shù)的發(fā)展。
參考文獻:
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論文摘要:隨世界新軍革進行,軍隊院校對新型軍事人才的培養(yǎng)發(fā)生了深刻變革。我院作為生長干部學歷教育型軍隊院校,重點是培養(yǎng)培養(yǎng)德、智、軍、體全面發(fā)展,適應(yīng)軍隊現(xiàn)代化建設(shè)和打贏信息化戰(zhàn)爭需要的高素質(zhì)新型初級指揮軍官。因此全面增強學員素質(zhì)教育尤為重要,而作為素質(zhì)教育重要一環(huán)的藝術(shù)教育一度被軍事院校忽視。為此,文章首先闡述在高等院校進行藝術(shù)教育的重要性及高等軍事院校開展藝術(shù)教育的必要性,同時又針對軍事院校的教育功能和課程設(shè)置條件,具體提出在軍事院校需要開設(shè)的藝術(shù)理論課程,以及對具體要開設(shè)的美術(shù)理論課程實施主要做法進行了思考。
一、在高等院校進行藝術(shù)教育的重要性
國家教育部1996年07月29日的《國家教育委員會關(guān)于加強全國普通高等學校藝術(shù)教育的意見》指出:“美育是學校教育的重要組成部分。美育對于培養(yǎng)學生健康的審美觀念和審美能力,陶冶道德情操,培養(yǎng)全面發(fā)展的人,具有其它學科所不能替代的重要作用。藝術(shù)教育是學校實施美育的主要內(nèi)容和途徑,是全面提高學生文化素質(zhì),促進高校校園精神文明建設(shè)不可缺少的內(nèi)容。”
藝術(shù)教育是高校實施美育教育的重要途徑和內(nèi)容,是高校素質(zhì)教育的有機組成部分。高校公共藝術(shù)教育對培養(yǎng)大學生的審美觀念和審美能力,樹立正確的審美觀,激發(fā)創(chuàng)造意識和創(chuàng)造能力,具有十分重要的意義。
現(xiàn)代藝術(shù)教育的發(fā)展日趨多元化,無論任何形式,但都是表達人類共同情感與觀念。都應(yīng)代表著先進文化的發(fā)展方向。藝術(shù)的文化價值在創(chuàng)作、欣賞的過程中通過作品得以實現(xiàn)。如果我們握住藝術(shù)教育的關(guān)口,使我們的大學生認識自己的文化命脈。雖然學生不會藝術(shù)創(chuàng)作,但他們可以學會欣賞、審美。如果我們忽略藝術(shù)教育的重要性,那么很快,單一的知識結(jié)構(gòu)會使很多學生失去感嘆、歡樂、神思的靈魂世界。站在藝術(shù)品前不能判定他的價值,失去人生中美好瞬間。審美能力是人類創(chuàng)造精神文明重要的組成部分,它是由情感、意志、想象發(fā)揮中介作用的活動。如果說教育是創(chuàng)造一代新人的主要手段,而藝術(shù)教育則應(yīng)該貫串于一切教育科目之中。
二、高等軍事院校開展藝術(shù)教育的必要性
第15次全軍院校會議做出了“建立完善以崗位任職教育為主體、崗位任職教育與生長干部學歷 教育相對分離、軍事特色鮮明的新型院校體系”的重大戰(zhàn)略決策。任職教育屬于成人教育范疇,是按照部隊任職需要,給予受教育者崗位任職所必備的知識、技能和態(tài)度的教育,與學歷教育有著本質(zhì)的區(qū)別。學歷教育旨在打牢基礎(chǔ)、提升發(fā)展?jié)摿?注重學員素質(zhì)的長效性、穩(wěn)定性、基礎(chǔ)性,是為學員的一生發(fā)展起奠基作用的教育。學歷教育階段培養(yǎng)目標是完成普通本科學歷教育,同時進行軍政基礎(chǔ)理論教育和軍事基礎(chǔ)訓練,為學員的任職培訓特別是未來長遠發(fā)展打牢思想政治基礎(chǔ)、科學文化基礎(chǔ)、軍事素質(zhì)基礎(chǔ)和身體心理基礎(chǔ)。
綜上可見,無論哪種軍事院校,不管哪種層次軍事教育,盡管在人才培養(yǎng)目標具體規(guī)格和標準上,不同類型、不同層次的教育有差別。但作為軍事教育體系中的重要分子,與其它各級各類的教育一樣都必須全面貫徹黨的教育方針,加強軍事人才素質(zhì)的培養(yǎng)。作為理工類院校同時應(yīng)加強人文教育。人文教育是當代世界教育發(fā)展一大趨勢。
但是需要指出的是,作為人文素質(zhì)教育的重要一環(huán),藝術(shù)教育的作用亦也不容忽視。在高校開設(shè)公共藝術(shù)教育課程,是文化素質(zhì)教育的重要組成部分,軍事院校也不例外。
三、高等軍事院校美術(shù)理論課程的實施
原則上說,藝術(shù)教育課程的設(shè)置應(yīng)能適應(yīng)全面提高學生的文化藝術(shù)素質(zhì)的總體要求。在橫向布局上,應(yīng)能覆蓋藝術(shù)范疇內(nèi)的主要門類,如音樂、美術(shù)、舞蹈、戲劇、影視等,在縱向結(jié)構(gòu)上,應(yīng)能兼顧理論傳授、藝術(shù)賞析和藝術(shù)實踐等多個層次,以滿足廣學生日益高漲的選修要求。高校公共藝術(shù)教育課程的開設(shè),還應(yīng)向高水平、規(guī)范化和教學手段現(xiàn)代化的方向努力。在課程的內(nèi)容選擇上應(yīng)主要應(yīng)強調(diào)兩部分:一是知識性的,介紹藝術(shù)是怎樣的,藝術(shù)的規(guī)律有那些:二是文化性的,介紹為什么是這樣,經(jīng)濟、文化和社會的背景以及由此可以推導出什么。將藝術(shù)教育從時間和觀念上可分為傳統(tǒng)與現(xiàn)代兩部分。
但另一方面,藝術(shù)教育課程設(shè)置應(yīng)考慮具體院校的職能,軍事院校畢竟是培養(yǎng)軍事人才為主,藝術(shù)綜合素質(zhì)只是一個方面,也不是專門培養(yǎng)藝術(shù)創(chuàng)作與科研人才的專業(yè)藝術(shù)高校。因此,可以結(jié)合本院校具體教學情況,靈活開設(shè)藝術(shù)類課程。至于音樂、舞蹈、戲劇、影視等表演類藝術(shù)門類藝術(shù)實踐教育,軍事院校沒有必要也沒有條件進行課程教育,但為了達到全面素質(zhì)教育的目的,可以進行這些藝術(shù)門類的理論教育。至于美術(shù)門類,由于美術(shù)屬于造型藝術(shù),其創(chuàng)作造型基礎(chǔ)也與本院的工程類課程息息相關(guān),已經(jīng)開設(shè)了藝術(shù)造型基礎(chǔ)教學,例如色彩、素描等。但是,美術(shù)理論同樣也需要開設(shè),以便引導學員們了解中外美術(shù)史的發(fā)展、美術(shù)史上的美術(shù)流派、美術(shù)現(xiàn)象、美術(shù)作品和美術(shù)風格等,從而達到提高審美眼光、增強藝術(shù)素養(yǎng)、陶冶審美情操的目的。
綜上分析,看見在藝術(shù)教育課程設(shè)置上,一方面為開闊學員藝術(shù)視野,達到學科門類綜合,體現(xiàn)素質(zhì)教育和創(chuàng)新教育,可以設(shè)置一門構(gòu)建跨越各具體藝術(shù)門類的基礎(chǔ)理論教學課程,名曰《藝術(shù)概論》或《藝術(shù)學概論》。另外針對美術(shù)這門造型藝術(shù),可以專門開設(shè)美術(shù)理論課程教學,其內(nèi)容包括體現(xiàn)美術(shù)造型規(guī)律與基礎(chǔ)的《美術(shù)概論》;還有再現(xiàn)美術(shù)歷史發(fā)展的美術(shù)史課程,例如《中國美術(shù)史》、《外國美術(shù)史》;另外還可以針對藝術(shù)作品欣賞開設(shè)中外藝術(shù)賞析課程,如《藝術(shù)鑒賞》;另外可以專門開設(shè)中外美術(shù)理論的課程,如《西方美術(shù)理論》、《中國繪畫理論》;當然也可以根據(jù)各個繪畫門類開設(shè)門類課程,如《中國油畫史》、《中國山水畫史》、《中國花鳥畫史》;如果再從時間上看,針對現(xiàn)代藝術(shù),可以開設(shè)《波普藝術(shù)》、《裝置藝術(shù)》、《行為藝術(shù)》、《多媒體藝術(shù)》等現(xiàn)代藝術(shù)門類課程。當然這只是一個完美的設(shè)想,由于限于軍事院校的特點與教育功能,不可能全部開設(shè)也沒有足夠的時間開設(shè)所有這些課程,但其中的《藝術(shù)概論》、《美術(shù)概論》、《中國美術(shù)史》、《外國美術(shù)史》和《藝術(shù)鑒賞》是必須開設(shè)的藝術(shù)理論課程。因為這些課程是藝術(shù)門類,更具體的說是美術(shù)造型藝術(shù)門類的基礎(chǔ)課程。
四、結(jié)語
縱觀全文,我們不難發(fā)現(xiàn)藝術(shù)教育在高校(包括高等軍事院校)的重要性與必要性。藝術(shù)的最大作用就是開發(fā)人的右腦,激發(fā)創(chuàng)造性。學習的方法、手段應(yīng)該多樣化,切忌教條,應(yīng)努力開發(fā)學生創(chuàng)造思維的潛能。由于軍事院校的功能與教育條件所限,不可能開設(shè)所有藝術(shù)門類的教育。因此作為各藝術(shù)門類一般規(guī)律的《藝術(shù)概論》,以及作為美術(shù)門類一般規(guī)律的《美術(shù)概論》,還有作為了解古今中外美術(shù)發(fā)展歷史與規(guī)律的《中國美術(shù)史》、《外國美術(shù)史》,以及涉及對具體作品鑒賞的《藝術(shù)鑒賞》等美術(shù)理論課程就顯得極為必要,也有條件可設(shè)這些課程。提高初級指揮軍官的能力素質(zhì)應(yīng)多管齊下,綜合課程的教學,尤其是美術(shù)理論課程教學不可能解決所有問題,但通過這一探索,可以使未來指揮軍官素質(zhì)更加全面,更加符合時代要求,可以實現(xiàn)未來指揮軍官向素質(zhì)型軍事人才的全面轉(zhuǎn)變。從這個意義上講,學員藝術(shù)素質(zhì)具體而言是美術(shù)能力素質(zhì)的培養(yǎng)尤為重要?!?nbsp;
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[論文摘要】決瀾社——中國畫壇上第一個自覺借鑒和吸收西方現(xiàn)代派繪畫的藝術(shù)團體,以“二十世紀中國畫壇上也應(yīng)當出現(xiàn)一種新興的氣象”為宣言,轟轟烈烈地演繹著其艱辛悲壯的歷史片段。
2O世紀初的中國正處于危機與新生、破壞與創(chuàng)造的并存階段,中國在經(jīng)歷政治、經(jīng)濟變革的同時,文化藝術(shù)也呈多元化發(fā)展趨勢。帝國主義的炮艦打開了中國閉關(guān)自守的大門,西方的新思潮也加快了向中國傳播的速度。中國在列強的堅船利炮面前一次又一次地遭受著屈辱.中國的知識分子逐步改變了關(guān)于世界秩序的古老觀念,并且意識到必須學習西方先進的科學技術(shù)。藝術(shù)界也不甘落后,他們意識到中國的傳統(tǒng)藝術(shù)必須從昏昧的狀態(tài)中猛醒過來,摒棄頌風吟月的閑情逸致,打破因襲古典傳統(tǒng)繪畫之“舊”風氣彌漫的中國畫壇,以新的藝術(shù)語言和藝術(shù)形式來傳達民族的聲音,承受殘酷的現(xiàn)實之重。
由于國內(nèi)外政治經(jīng)濟社會文化的變化,使中國的藝術(shù)思想或多或少地反映了西方各國從l8世紀以來各種藝術(shù)流派的內(nèi)容,“新的藝術(shù)”、“外來藝術(shù)”嘗試著在中國尋找合適的土壤,沖突、矛盾、混亂成了這一時期的主旋律,也正是在這一特殊的歷史時期,決瀾社應(yīng)運而生。
決瀾社是我國現(xiàn)代美術(shù)史上最早主張吸收西方現(xiàn)代藝術(shù)成果的、有宣言、有綱領(lǐng)的學術(shù)性團體,它標志著中國現(xiàn)代繪畫運動的開始。
1930年,剛從法國留學回國的龐薰琴發(fā)起“苔蒙”畫會,不久被查封?!坝^夫今日中國藝術(shù)界精神之頹廢,文化之日趨墮落,輒深自痛心,但自知識淺力薄,傾一己之力,不足以稍挽頹風,乃思集合數(shù)同志,互相討究,一、力求自我之進步。二、集數(shù)人之力或能有所貢獻與世人”。1931年,倪貽德訪問龐薰琴,“余與倪君談組織畫會事,倪君告我渠亦久蓄此意,乃草就簡章,并從事征集會員焉?!?/p>
1931年9月23日在梅園酒家,召開第一次會議,以龐薰琴和倪貽德為主,還有陳澄波、周多君、曾志良共五人,議定社名為“決瀾社”,即懷有挽狂瀾于既倒的決心,給頹敗的現(xiàn)代中國藝術(shù)一個強大的波濤。并議于1932年元旦在滬舉行畫展,卒因東北事起,各人心緒紛亂且經(jīng)濟拮據(jù),未果…。
1932年1月舉行第二次會議,會員漸增,出席者有龐薰琴、倪貽德、梁白波女士、楊秋人、王濟遠等共十二人,議決事項為:(一)修改簡章;(二)關(guān)于第一次展覽會事,決定于4月舉行;(三)選舉理事,龐薰琴、王濟遠、倪貽德三人當選。一·-A.,4月畫展成泡影。第三次會議于4月在麥賽而蒂羅路九十號舉行,議決將畫展日期延至lO月。
1932年lO月,在法租界愛麥虞限路中華學藝社舉行決瀾社第一次畫展,同時發(fā)表決瀾社宣言。有感于宣言.特摘錄如下:
環(huán)繞我們的空氣太沉寂了,平凡與庸俗包圍了我們的四周。無數(shù)低能者的蠢動。無數(shù)淺薄者的叫囂。
我們再不能安于這樣妥協(xié)的環(huán)境中。
我們再不能任其奄奄一息以待斃。
……二十世紀以來,歐洲的藝壇突然出現(xiàn)新興的氣象,野獸群的叫喊,主體派的變形,達達主義的猛烈,超現(xiàn)實主義的憧憬……
二十世紀的中國藝壇也應(yīng)當出現(xiàn)一種新興的氣象了,讓我們起來吧!用狂飚一般的激情,鐵一般的理智,來創(chuàng)造我們色、線、形交錯的世界吧!
決瀾社帶著希望,攜著激情,在動蕩、沉寂、混亂的世紀初成立了,他們因“痛感中國藝術(shù)界之頹廢與中國文化之日趨墮落,于是集合起來,不避艱辛,不問兇吉,更不計成敗,向前不息勇猛的前進,這是藝術(shù)革命的戰(zhàn)士應(yīng)有的常態(tài),決瀾社的同仁就在這種常態(tài)中奮斗著!”(王濟遠語)決瀾社的勇士們一開始就是以“藝術(shù)的革新者”的姿態(tài)站了出來,肩負著中國新興藝術(shù)的使命踏上了艱難的征程。從這份由倪貽德起草的藝術(shù)宣言中我們可以看出決瀾社的藝術(shù)主張:(一)反傳統(tǒng);(二)藝術(shù)為其自身服務(wù);(三)鼓吹西方現(xiàn)代藝術(shù)。這份宣言清楚地表述了自己的立場,表現(xiàn)出了決不與傳統(tǒng)藝術(shù)相妥協(xié)的精神,個性鮮明,鋒芒畢露。
一種藝術(shù)思潮、藝術(shù)主張總是要和創(chuàng)作結(jié)合在一起,否則就不會有生命力。1933年lO月在上海福開森路世界社禮堂舉辦第二次畫展;1934年lO月在上海蒲石路留法同學會舉辦第三次畫展……決瀾社的第四次畫展,也是最后一次畫展于1935年lO月,在中華學藝社舉行,由于群眾的欣賞水平與接受能力的限度,使畫展的接受群體太過局限,再加上充滿戰(zhàn)火的時局,最終注定了悲慘的命運。展覽沒有造成大的影響.參觀者寥寥可數(shù),冷落的局面與他們充滿激情和熱忱的宣言形成了鮮明的對比,畫展結(jié)束之后不久.決瀾社也宣告解散。
對決瀾社的發(fā)起人龐薰琴來說,它的解散是令人傷心的,而楊秋人卻認為無論從整體或個人的發(fā)展來看,決瀾社在當時解散都是有積極意義的】。
決瀾社解散的原因主要來自主觀和客觀兩個方面,且客觀大于主觀。(一)決瀾社誕生于民族危機日趨嚴重之時,“天下興亡,匹夫有責”,中國的美術(shù)工作者(當然包括決瀾社成員),不論何種藝術(shù)主張、態(tài)度,都是在抗日救國的旗幟下團結(jié)起來.為民族解放的神圣事業(yè)貢獻自己的力量,因而也無瑕繼續(xù)再對新興藝術(shù)作深刻全面的嘗試與研究(解散后,大部分成員到內(nèi)地參加了抗日救亡運動);(二)決瀾社的會務(wù)、展覽活動離不開經(jīng)費的支持,決瀾社成員的創(chuàng)作多傾向于西方的現(xiàn)代派,恰恰相反的是,中國的油畫市場在當時并不繁榮,民眾接受能力又有限度,所以其成員自身生存尚存在問題,何談一個非贏利性藝術(shù)團體的運轉(zhuǎn);(三)決瀾社成員沒有認清當時的時局和自身的藝術(shù),而且缺乏對傳統(tǒng)繪畫的考究而孤立了自己,從而使自身在藝術(shù)長河的學步中搖擺不定。他們對藝術(shù)只是提供了一些新的信息,還沒有形成中國現(xiàn)代藝術(shù)的強大實力。還有東西方民族文化、民族精神的不同,也決定了決瀾社的征程是艱難的、坎坷的;(四)正如決瀾社宣言所說的那樣.他們追求所謂遺世獨立的“純粹造型世界”、“純粹藝術(shù)”,因而忽視了當時大眾的欣賞水平與接受能力。加之決瀾社成員之間藝術(shù)追求不一致,各人有各人的藝術(shù)主張與方向,使之缺乏了韌性與凝聚力。
如果僅因為決瀾社的曇花一現(xiàn)就抹煞它在歷史上的影響和作用,那未免有失偏頗。決瀾社作為激進的青年美術(shù)團體(初創(chuàng)時,其主要組織者龐薰琴只有26歲,倪貽德也僅31歲),以“初生牛犢不怕虎”的銳氣,他們互相聯(lián)合、互相勉勵,滿腔熱情地想為中國的藝術(shù)做點事情,又出于對藝術(shù)現(xiàn)實的不滿,因此在創(chuàng)新的原則下,積極地引進西方的現(xiàn)代主義藝術(shù),力圖改變上海以致整個中國繪畫界庸俗沉悶的局面,努力使中國的藝術(shù)盡可能地接近當時的世界藝術(shù)主流,在當時產(chǎn)生了相當大的影響,客觀上為當時的中國藝術(shù)注入了新的繪畫因素。正如陳抱一所評價的那樣:“在那個時期,決瀾社畫展的作品,已顯示了較清新的現(xiàn)代繪畫的氣息……”此后上海又有獨立探討西畫的畫會成立,這使得中國的美術(shù)領(lǐng)域為之擴大,西畫事業(yè)向前有所發(fā)展,而且大大豐富了油畫表現(xiàn)的藝術(shù)語言。這一切,不能不說沒有決瀾社的功績。
決瀾社的成員多來自于“苔蒙畫會”和“摩社”,其基本成員有“龐薰琴、王濟遠(于第二次畫展后退出)、倪貽德、周多、段平右、楊秋人、陽太陽、丘堤、周真太、張弦。決瀾社的出現(xiàn),如陳抱一所說,是“在沉寂中猶如新花綻放似地微微顯露了一點顏色來”。雖然他們的基本成員只有十名,但參加“決瀾社”活動及畫展的人卻很多。如:陳澄波、梁白波、李寶泉等。決瀾社成員們崇尚現(xiàn)代藝術(shù),反對建立在唯科學主義基礎(chǔ)上的唯寫實風氣,反對把機械的、科學地模仿冷冰冰的現(xiàn)實世界當成繪畫的真正意義的自然主義畫風,主張從繪畫作品中表現(xiàn)出人的精神,表現(xiàn)畫家自身的內(nèi)心感受與體驗。如第三次畫展中龐薰琴的《地之子》,這幅作品是他目睹江南大早民不聊生的時局后歷時數(shù)月完成,以象征手法表現(xiàn)了社會的腐敗和勞動者的疾苦。作品在展出時雖然掛在樓下光線昏暗的過道處卻仍然吸引了眾多的觀眾。龐薰琴的作品蘊涵著對人生、對命運、對時代的思考,如反映荒享樂的《如此人生》,喻人生舞臺如賭場的《人生啞謎》及擔憂中國去向的第四次展覽作品《無題》。在《無題》中,右方出現(xiàn)了一個巨大的壓榨機的剖面,有三個手指押在上面,代表了當時的三種勢力,右方一個愁容滿面的農(nóng)婦,代表苦難的中國,后面一個機器人象征發(fā)達的西方工業(yè),在畫面的左上方遙不可及的天際出現(xiàn)了芭蕾舞.預(yù)示著浪漫的未來。3O年代的龐薰琴就已形成極具現(xiàn)代風格的繪畫風格,可惜因戰(zhàn)亂而終止。
決瀾社中第二位重要的創(chuàng)始人倪貽德(1901—1970)是一個集藝術(shù)創(chuàng)作與理論研究于一身的代表人物。早年曾加入具有浪漫傾向的新文學團體——創(chuàng)造社。1927年留學日本,對日本和西方美術(shù)史有較深研究,由他撰寫的決瀾社宣言充滿了激情與豪氣。他的早期作品模擬印象派.而后傾心于野獸派的那種純色的表現(xiàn)力,認為“藝術(shù)的意義還在于表現(xiàn)自己的心象”,繪畫的精神就是一種繪畫的個性,認為無論是立體派、超現(xiàn)實主義、純粹主義抑或是野獸派、表現(xiàn)主義、絕對主義、至上主義的繪畫都是畫家自我精神的表現(xiàn)……
雖然,求新求變是決瀾社成員共同的傾向,但是具體每個成員的風格又各不相同,藝術(shù)造詣也各有高低,而且有些成員在不同的階段也擁有不同的風格探索。但總的來看,還是停留在對西方現(xiàn)代藝術(shù)的模仿階段,模仿性大于創(chuàng)造性。如最后加入決瀾社的張弦,老是用渾濁的色彩,在畫布上點著、點著,而結(jié)果往往是失敗的,于是他感到苦悶而再度赴法。后來他把以前的技法完全拋棄,而竭力往新的方面跑。從臨摹德加、塞尚那些現(xiàn)代繪畫先驅(qū)者的作品始,而漸漸受到了馬蒂斯和特朗的影響。
注重藝術(shù)自由創(chuàng)造的決瀾社在經(jīng)歷了四年多風雨洗禮之后,最終解散了。決瀾社對中國美術(shù)走向現(xiàn)代化起到了推波助瀾的作用,其歷史進步性不容忽視,客觀上也刺激了當時中國美術(shù)的發(fā)展,對中國美術(shù)多元化格局的形成起到了十分積極的作用。決瀾社猶如世紀初沉悶的中國藝壇上一聲驚人的響雷,驚醒了在傳統(tǒng)中自娛自樂、昏昏沉沉的中國美術(shù)家的睡夢,使當時的美術(shù)工作者、理論家陷入了對世紀初藝術(shù)走向的深思,為西方藝術(shù)在中國的進一步發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
決瀾社的另一個重要意義在于它引發(fā)了藝術(shù)工作者對藝術(shù)與時代相契合的深思。其歷史地位,遠遠超出了當時的實際存在。
義務(wù)教育階段的美術(shù)教育內(nèi)容豐富,對教師綜合素質(zhì)的要求也相當高。筆者以義務(wù)教育階段美術(shù)教材中國畫內(nèi)容的教學為例,分析教師應(yīng)具備的素質(zhì)。在人民美術(shù)出版社出版的中小學美術(shù)教材中。可以看出,在中小學美術(shù)教材中,國畫的教學重點主要有“欣賞•評述”和“造型•表現(xiàn)”兩種課程類型。在“欣賞•評述”類課程中,教師要引導學生觀賞自然和美術(shù)作品的形、色、質(zhì)感、材料、形式、內(nèi)容等,感受美術(shù)作品傳達的思想、情感,并能用自己的語言表達對作品的看法,體會不同美術(shù)形式多樣的表現(xiàn)力,獲得初步的審美經(jīng)驗和鑒賞能力。在“造型•表現(xiàn)”類課程中,教師要教會學生中國畫的一些簡單技法,幫助學生用毛筆、宣紙等繪畫工具大膽畫畫,體驗國畫用筆、用墨的不同方式和效果,運用形、色、肌理、空間、明暗等美術(shù)語言表現(xiàn)自己的所思所想,發(fā)展個性表現(xiàn)能力,傳遞情感和思想。國畫教學在基礎(chǔ)美術(shù)教學中是一個循序漸進過程,教學目的是為了使學生通過小學到初中的學習,能夠?qū)χ袊嫷挠媚ń?、濃、重、淡、清)、用筆(中鋒、側(cè)鋒、逆鋒)、色和墨的結(jié)合以及審美情趣等有深入了解。從國畫的教學內(nèi)容來看,首先,教師要有相當?shù)幕A(chǔ)人文素養(yǎng)。如教學《飛天》《敦煌莫高窟》等內(nèi)容時,教師必須向?qū)W生傳達這些藝術(shù)作品背后深厚的歷史文化傳統(tǒng),而不是止于對造型、色彩等技法層次的分析。其次,教師要有相當?shù)膶I(yè)素養(yǎng),即專業(yè)繪畫的能力。美術(shù)課程是操作性極強的課程,在“造型•表現(xiàn)”課程類型中,教師要讓學生了解線條、形狀、空間、色彩、明暗等造型要素,能夠運用筆、墨等國畫的繪畫工具進行大膽創(chuàng)作,因此,教師的繪畫演示必不可少,對教師的技法掌握和運用的要求也較高。最后,教師要有相當?shù)慕虒W能力。教學能力是傳授知識的能力,能夠較好地組織課堂、選擇合適的教學手段和方法、引起學生的興趣等都是教師上好課的必備素質(zhì)。
二、高師美術(shù)教育的“產(chǎn)品”供給存在的問題及原因
教育活動的“產(chǎn)品”是學生,高師美術(shù)教育的“產(chǎn)品”就是高師畢業(yè)生,而“產(chǎn)品”質(zhì)量的好壞要由需求方即用人單位評價。在筆者對中小學美術(shù)課程開展情況的了解中,有部分畢業(yè)生的教學能力存在不足,最常見的就是“懂而不會教”。部分畢業(yè)生專業(yè)水準不錯,但不懂得如何組織課堂教學,一肚子知識倒不出來,這是教學方法和技巧存在問題。究其原因,主要在于高師美術(shù)教育目標定位模糊,片面效仿專業(yè)美術(shù)學院,課程設(shè)置上過于注重專業(yè)技能的培養(yǎng),忽視了教法和人文素養(yǎng)的培養(yǎng)。不同院校的辦學特色和重點應(yīng)該有所區(qū)別。專業(yè)美術(shù)院校的培養(yǎng)目標是培養(yǎng)藝術(shù)家,而高師院校的培養(yǎng)目標則是為基礎(chǔ)美術(shù)教育輸送合格教師,二者辦學的側(cè)重點是不同的。如在中國畫的教學中,以中國美術(shù)學院為例,其課程設(shè)置注重學科知識的精湛,并以專業(yè)方向教學為特色。中國美術(shù)學院中國畫系設(shè)有中國人物畫、中國山水畫、中國花鳥畫、中國畫綜合四個專業(yè)方向。一年級主要是中國畫基礎(chǔ)課程階段,包含書畫常識、書法、素描、線描、寫生、古畫臨摹、理論基礎(chǔ)等。第二至第四學期結(jié)束后,學生自由選擇深研的專業(yè)方向,不同的專業(yè)學科方向教學內(nèi)容各不相同。如中國畫花鳥方向課程為白描花鳥、古畫臨摹、工筆花鳥、沒骨花鳥、寫意花鳥、下鄉(xiāng)寫生、論文創(chuàng)作、畫論、詩詞題跋等。我們可以看出,專業(yè)院校課程設(shè)置詳細具體,學生對中國畫的學習由淺(基礎(chǔ))入深(方向課程),以著重培養(yǎng)學生的中國畫創(chuàng)作能力,其教學目標是培養(yǎng)藝術(shù)家。應(yīng)該說,在中國畫學習方面,專業(yè)院校側(cè)重于知識技能的精研,高師美術(shù)教育則側(cè)重于中國畫的基礎(chǔ)學習。但目前部分高師院校美術(shù)教學的“師范性”立場不堅定,從培養(yǎng)方式到評價體系都片面效仿專業(yè)美術(shù)學院,忽視一般高師院校在師資和專業(yè)建設(shè)力量上與專業(yè)美院的差距,輕視美術(shù)理論、教育教法等課程的開展,甚至急于培養(yǎng)出藝術(shù)家為學校打響知名度,這種功利的取向模糊了教育目標。如,在高師美術(shù)教學實踐中,一般設(shè)有通識教育課、學科基礎(chǔ)課、學科專業(yè)課以及教育實踐類課程。在一些高師院校中,通識教育課是大學語文、英語、體育、計算機、思想道德修養(yǎng)與法律基礎(chǔ)、思想和中國特色社會主義理論體系概論等課程,這類課程大概占總課時數(shù)的20%,專業(yè)課程占50%左右,而突出師范特色的教育理論、實踐類課程僅占10%左右,專業(yè)課程的受重視程度不言而喻,而教育理論、實踐類課程被輕視,課程設(shè)置存在偏頗,反映到畢業(yè)生的質(zhì)量上,其教學能力不高也是可以想見的。
三、高師美術(shù)教育課程改革的現(xiàn)實路徑
1.明晰定位、回歸“師范性”價值取向
上已述及,由于部分高師院校片面追趕專業(yè)院校,在教育目標上偏離“師范性”的價值取向,課程設(shè)置上偏重專業(yè)課,弱化了教育理論及實踐類課程,導致畢業(yè)生在教學能力上存在欠缺。因此,高師美術(shù)教育課程改革首要的就是明確辦學目標,回歸“師范性”,回歸為中小學培養(yǎng)合格美術(shù)教師的目標。師范美術(shù)教育與一般的專業(yè)美術(shù)教育不同,如果在教育教學方面按照專業(yè)美術(shù)院校的標準進行教學,過于強調(diào)美術(shù)專業(yè)訓練而忽視師范性,便失去了美術(shù)師范教育課程改革的意義。
2.增加教法訓練內(nèi)容和人文基礎(chǔ)課程
現(xiàn)在部分高師美術(shù)教學中,教法訓練的內(nèi)容受重視程度不夠,而“師范性”的要求正是要培養(yǎng)“會教”的教師,因此,增加教法訓練課程的比重是必然的趨勢。目前,高師美術(shù)師范技能課程一般將中小學美術(shù)教材作為素材進行講授,高師美術(shù)教育教法訓練應(yīng)緊貼基礎(chǔ)美術(shù)教育教學內(nèi)容。以中國畫教學為例,基礎(chǔ)美術(shù)教育在教學內(nèi)容上包括山水花鳥的造型、表現(xiàn)技法及欣賞和評述,那么在高師課程教學中,美術(shù)教育專業(yè)的學生必須掌握山水畫、花鳥畫臨摹及創(chuàng)作方法。在教學過程中,教師可模擬中小學課堂教學實例,選取適合中小學教學的山水畫、花鳥畫的教學范例,為學生做示范課。如,在中小學美術(shù)教學中講解山水畫這一內(nèi)容時,我們可以分為2個階段進行教學:第一,欣賞山水畫,分清近、中、遠景在山水畫中的不同表現(xiàn)方法,講解樹和石頭的畫法(1課時);第二,教師指導學生畫,在教學過程中教師邊講解邊讓學生跟著畫,體會用筆、用墨的關(guān)系和對工具性能的掌握(1課時)。示范課后,應(yīng)該讓高師學生準備試講,組織學生聽課、評課、討論,以取長補短,探討適合中小學課堂教學的方式方法。另外,在教法訓練課程中應(yīng)增加計算機輔助美術(shù)教學這一內(nèi)容。計算機是現(xiàn)在中小學生熟悉的工具,在美術(shù)教學中,運用計算機輔助美術(shù)欣賞課,使其呈現(xiàn)方式更加生動有趣,有助于激發(fā)學生的興趣。
3.增加人文基礎(chǔ)課程
1、加強理論學習,把握教改動向,積極開展敘事研究。
我們科組的老師努力通過各方面的學習,繼續(xù)開展《在網(wǎng)絡(luò)環(huán)境下開展美術(shù)教學的課題實驗》,做好實驗的各種資料收集工作。積極開展教研活動,做到認真做好記載,每次學習有體會和收獲。組織教師認真學習理論知識,進一步提高認識,把握教改動向,探討敘事研究方式,認真撰寫教育實踐中的教學反思,尋找新的理解和追求,并在教學中把這些理念落實到實踐中。
除了教研組的理論學習之外,各位老師還利用電腦查閱進行業(yè)務(wù)學習,積極制作課件。并征訂了《中國美術(shù)教育》、《少兒美術(shù)》等專業(yè)雜志,課余時間經(jīng)常鉆研、探討,從學習中提高了自身的理論修養(yǎng),積極撰寫教育教學論文,參加各級教學論文比賽。
學習國家級教育專家陳大同的《觀課議課>,討論并思考怎樣滲透教學中。
2、強化集體備課,協(xié)同攻關(guān)
本學年我們不斷加強集體備課活動,通過備課組活動,實現(xiàn)資源互補,優(yōu)化組合,一改過去單打獨戰(zhàn)、各自為教的局面,通過幾教幾評和聽課評課制度,及時發(fā)現(xiàn)教學中存在的不足,取長補短,從而有效地營造了課內(nèi)課外的教研氣氛,增強教師教學水平。
3、開展美術(shù)興趣小組,積極參加各項競賽活動
老師每周二開展興趣小組活動,根據(jù)學生的興趣愛好,組織學生探索新知識,提高學生的繪畫能力、創(chuàng)作能力、欣賞能力,并將學生作品展示在櫥窗,展示校園。激起學生欣賞美、熱愛美、創(chuàng)造美的學習興趣。
4、建立新的課程理念,探索新型的教學模式,切實提高教學質(zhì)量
認真抓好課堂教學,通過改進課堂教學方式,注重發(fā)展學生的創(chuàng)新能力,強化他們的好奇心,啟發(fā)學生敢于想象和聯(lián)想,敢于發(fā)表自己的意見,引發(fā)學生的創(chuàng)造積極性,指導學生自主學習獨立思考發(fā)現(xiàn)問題,變教學過程為學生帶著問題不斷探索的過程。狠練基本功,加強課堂演示,向40分要質(zhì)量。以培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實際能力為目標,使學生學會主動學習,實現(xiàn)創(chuàng)造性的提出問題,解決問題,提高學生的藝術(shù)綜合素質(zhì)。讓美術(shù)學習更加貼近學生生活,鼓勵學生對各種材料、工具的特性進行嘗試和探索,用學到的知識技能美化生活,提高生活的質(zhì)量。
5、認真完成學校布置的各項工作任務(wù)
本學期我組開展了,面向全體學生在教學中滲透《雙創(chuàng)教育》,為迎接市雙創(chuàng)領(lǐng)導到我校檢查和西安石油小學的教師觀摩,我組舉辦了兩次以“繪綠色安康百人粉筆畫大賽”,活動得到了領(lǐng)導的好評。舉辦了全校學生優(yōu)秀作業(yè)展。我組有三名教師到西安參加全省優(yōu)質(zhì)課展示學習,其中有我組選送獲一等獎的優(yōu)質(zhì)課《奇妙的爬行》一課,我組教師孫祝玲教師講匯報課,并得到領(lǐng)導和專家好評。