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工藝美術史范文第1篇

Abstract: This paper expounds the development of arts and crafts, role of arts and crafts in the artistic creation, modern art education, systematically shows the history and status quo of Chinese arts and crafts, at last, points out there are lots of problems to think.

關鍵詞：工藝美術；發(fā)展；美術教育；價值；意義

Key words: arts and crafts；development；art education；value；significance

中圖分類號：G64文獻標識碼：A文章編號：1006-4311（2011）22-0198-02

0引言

在悠悠的歷史長河中，華夏兒女創(chuàng)造出了無數(shù)舉世聞名的工藝美術作品，這對于我們后人而言是一筆價值不菲的財富，每一件優(yōu)秀的古典工藝品都會讓我們激動不已，為它的美麗紋飾，優(yōu)雅造型和精巧技術所折服，可以說中國工藝美術史是一部智慧史。它的起源與人類起源是同步的，自人類開始有意識之后便去改造自然，隨之而來的是一系列創(chuàng)造活動，所有這些生活包括器物方面的發(fā)展都是為了不斷提高設計的藝術水平。中國古代工藝美術中的審美因素因而也是多方面的，功能之美、造型之美、裝飾之美、材料之美、工藝之美和鑒賞之美都羅列其中。我們一直把工藝美術視為珍貴的藝術遺產(chǎn)，并且在不斷的傳承和發(fā)展著。但是，隨著經(jīng)濟和生產(chǎn)進步的不斷沖擊，人民的思想意思也在不斷的開放，工藝美術賴以生存的土壤在發(fā)生了變化，工藝美術的教育事業(yè)萎靡不振，其地位和受重視程度也日趨衰退，這一現(xiàn)象很長時間并未得到足夠的重視，使得很多地區(qū)工藝美術消亡的速度不斷加快，前景不容樂觀。近年來，隨著人們思想意識的增強，大家都清醒地認識到工藝美術的歷史地位和藝術價值，保護與傳承工藝美術又成為了社會的一大熱點，各種保護措施與制度都被重視起來。

1工藝美術的歷史發(fā)展過程

對于工藝美術而言，我們按照工藝來劃分大致為三種工藝：傳統(tǒng)工藝、現(xiàn)代工藝和民間工藝，對于每種工藝都依據(jù)其自身發(fā)展變化和不同時期表現(xiàn)出來的不同特點分為幾個發(fā)展階段，一般而言可以羅列如下：30年代之前；30年代后期至60年代；60年代后期至80年代；80年代末至90年代。在30年代這一歷史時期內(nèi)，伴隨著大量廉價工藝品和外國機制商品的涌入，以皇家宮廷工藝為主體的中國傳統(tǒng)美術工藝在這一時期的商品競爭中由于沒有自身的特色處于明顯的劣勢。隨著后文化的發(fā)展和演變，傳統(tǒng)的宮廷工場由慘淡蕭條最后徹底解體，倍受禁錮的良工巧匠開始自己在民間組織起工廠、作坊或商會，將屬于宮廷皇家的技藝在社會中才傳播開來，傳統(tǒng)工藝由封閉的深宅大院走向民眾。作為自然經(jīng)濟過程中的一個產(chǎn)物，中國民間工藝美術在很多方面都集中體現(xiàn)著勞動大眾的需要。它是伴隨著自然經(jīng)濟結構的解體，商品經(jīng)濟和都市文明不斷注入新的文化內(nèi)涵而產(chǎn)生的。民間工藝美術在最初就應該走平民化、商品化的路線，這一特點在某些地區(qū)表現(xiàn)的也是十分明顯，特別在沿海地區(qū)和大城市的周圍地區(qū)，有很多的民間工藝美術都已經(jīng)失去質(zhì)樸、粗放的鄉(xiāng)土品質(zhì)，日趨精巧工細、嚴謹雅致。

對于工藝美術的發(fā)展我們必須認識到在重視發(fā)展生產(chǎn)和技術的同時，中國的工藝美術教育事業(yè)也應該受到極大的重視。1956年原華東藝術?？茖W校等單位成立了新型的集研究、教學、設計等功能為一體的中央工藝美術學院。在此之后的幾十年間，全國各地都在為美術事業(yè)的發(fā)展出一份力，很多的美術院校陸續(xù)設立工藝美術學科或?qū)I(yè)，并出現(xiàn)一批中等工藝美術學校和多種形式的職工業(yè)余教育。新型學院式教育的建設發(fā)展，改變了舊社會以師徒方式相傳的單一陳舊的教育形式，極大地擴大和提高了工藝美術創(chuàng)作隊伍的規(guī)模和素質(zhì)。與此同時，中國工藝美術研究工作在新的歷史時期得到蓬勃發(fā)展。全國各地相繼建立了工藝美術研究所，這樣的機構成為工藝美術組織系統(tǒng)中人才最為集中、技藝力量最為雄厚的研究兼生產(chǎn)部門。同時我國很有影響的基本美術類雜志如《工藝美術通訊》和《裝飾》雜志的創(chuàng)刊，為這一時期的理論研究提供了極為重要的陣地。很多的美術名家如王朝聞、陳之佛、龐熏琴、雷圭元、沈從文、沈福文、張光宇、羅叔子等人曾先后發(fā)表了一些關于工藝美術的歷史演變、社會作用、本質(zhì)規(guī)律和分類特征等方面問題的論文和著作，對推進工藝美術理論研究的廣度與深度起到了積極的作用。

隨著改革開放的大潮席卷我國，工藝美術行業(yè)隨著文化領域的發(fā)展和經(jīng)濟政策的傾斜，曾經(jīng)顯現(xiàn)了重組的趨勢。傳統(tǒng)工藝美術事業(yè)的發(fā)展出現(xiàn)了一定程度的滯待，原來的靈活多樣形式和市場流通領域也不如先前，起初接近大工業(yè)模式的生產(chǎn)方式進行重新組合與整頓，將工藝美術品原有手工業(yè)的特點予以極大地調(diào)動，進行新型生產(chǎn)模式的探索。但是后期出現(xiàn)的現(xiàn)代工藝美術事業(yè)卻隨著工業(yè)化速度的加快，在更加寬松的氛圍和環(huán)境中逐步壯大起來。與時代相適應的各類藝術設計越來越頻繁地出現(xiàn)在社會公眾媒體面前，并且廣泛運用于大范圍的經(jīng)濟領域。工藝美術也因此愈來愈引起社會的廣泛重視，工藝美術事業(yè)的研究在多種學科交叉、并列的形式下，得到跨學科的發(fā)展。

2傳統(tǒng)工藝美術對于美術事業(yè)發(fā)展的深遠意義

我們必須認識到，傳統(tǒng)工藝美術不單單是我們祖先留下的遺產(chǎn)，也是傳統(tǒng)文化的一個重要組成部分，是傳統(tǒng)藝術的發(fā)展中不可磨滅的一部分?，F(xiàn)階段，從國家到地方對這種傳統(tǒng)藝術和傳統(tǒng)文化都給予了高度的重視，這是因為它也是我們向世人炫耀的一個資本?？隙ê芏嗳瞬⒉徽J同這個觀點，或者覺得有些狹隘，其實傳統(tǒng)工藝美術服務于當前美術發(fā)展道路的重要作用在于其對設計方面的深遠影響，為了讓我們的文化為更多人所知，為更多人欣賞。

傳統(tǒng)工藝美術是歷史慢慢沉淀的產(chǎn)物，不是朝夕所成就的東西，在整個民族的發(fā)展過程中，每一代人都有自己的特色，都有著自己不同的生活方式，我們對于工藝美術的發(fā)展也必須立足于當代進行發(fā)展，創(chuàng)新，甚至改進。傳統(tǒng)工藝美術對于設計方面的影響在很多方面表現(xiàn)為一種適應性，是對當代社會和生活的適應。這種適應意味著對于新事物的理解和認同。對于現(xiàn)階段美術發(fā)展的創(chuàng)新和改進，在適應當代生活需要的同時，保持著傳統(tǒng)中那種優(yōu)秀的以精神內(nèi)核為主的東西不變。

傳統(tǒng)工藝美術的精神內(nèi)核是積淀著的民族精神品質(zhì)和文化要素的，可以毫不夸張的說它既是有形的，又是無形的，無形的精神通過有形的造物表現(xiàn)出來，有形的藝術作品中蘊含著無形的精神和品質(zhì)。不依賴于大機器生產(chǎn)，保持這種獨特的、內(nèi)核的、規(guī)定性東西的基礎不變，永不聲息的前進。

3我國美術的教育現(xiàn)狀

我國現(xiàn)階段的美術教育很多還沿用著“藝”和“技”兩條脈絡的教育模式，對應著美術教育效能的兩個側重面，雖然隨著美術教育事業(yè)有了很大的改進，但仍有很多問題值得我們?nèi)ド钏迹@些問題也恰恰是我們教育上的薄弱之處，應該引起全社會的廣泛關注。

3.1 中小學中的美術教育對于中小學而言還處于義務教育階段，其主要目的是給學生打好基礎，使他們掌握一定的基礎知識和基本技能，這是我們美術教育的基本教育理念。但當前隨著應試教育的比重加大，美術教育在這一段重視的程度遠遠不夠，很大程度上影響了學生個性的發(fā)展和創(chuàng)造意識的培養(yǎng)。因此在中小學階段，全社會必須重視學生的德、智、體、美、勞全面發(fā)展，把美術教育面向全體學生，使每個學生都能夠得到自己的藝術發(fā)展空間，真正的實現(xiàn)學生綜合素質(zhì)的全面發(fā)展。況且美術教育的實施也會影響學生的文化素質(zhì)、思維品質(zhì)、生理和心理素質(zhì)的形成。使學生感受到教育的愉悅，建立學習的信心，最終讓全體學生都對美術有濃厚的興趣。

3.2 我國農(nóng)村的美術教育在我國，由于經(jīng)濟、觀念等客觀方面的諸多因素，農(nóng)村美術教育的發(fā)展存在著長期落后的現(xiàn)狀。師資力量不足，教師素質(zhì)普遍偏低，教學手法陳舊，這些現(xiàn)象一直存在，很難適應新課程的教學目標要求。要改變這種現(xiàn)象，就必須充分開發(fā)利用農(nóng)村人文、地理和自然資源等方面，薄弱環(huán)節(jié)重點抓，結合各自的教學特點，開展具有農(nóng)村特色的美術教育道路。

3.3 高等美術教育我國現(xiàn)代美術教育的倡導者和理論奠基者先生對于“什么是美術教育”、“美術教育的功能和目的是什么”給了明確的回答，他從哲學角度出發(fā)，認為美的根本特性是普遍性和超脫。可以說美術教育就是審美文化教育，其包涵審美形態(tài)教育，美感教育和情操教育三方面的內(nèi)容。

在大力發(fā)展經(jīng)濟，人們對生活質(zhì)量不斷高要求的今天來說，以純美術為主的高等專業(yè)教育顯然不能適應我國現(xiàn)階段社會的需求了。時代需要高水平的美術家，也呼喚著更多實用美術人才的出現(xiàn)。發(fā)展設計教育，不僅是經(jīng)濟建設，而且還與當代藝術潮流和文化發(fā)展的態(tài)勢相吻合。藝術創(chuàng)作活動已不局限在畫架上，現(xiàn)實生活空間為人們提供了創(chuàng)造美、感受美、欣賞美的廣闊領域。現(xiàn)代美術教育可以說就是設計思想和人文精神教育，調(diào)整、完善課程結構，更新教學內(nèi)容和方法，轉變教學觀念，這些在我國的高等專業(yè)美術教育中勢在必行。

4發(fā)展工藝美術產(chǎn)業(yè)的價值和意義

我們必須清醒的認識到將工藝美術資源好好的加以利用，發(fā)揚繼承。這不僅僅對現(xiàn)代社會中的藝術設計發(fā)展有深遠影響，在很大程度上這也是我國優(yōu)秀歷史文化的一種復興。

中國的工藝美術歷史悠久，制作方面十分精巧，內(nèi)容也是豐富多彩，在世界工藝美術文化發(fā)展中獨樹一幟。古代的工藝美術不僅以其豐富多彩及高超的技藝顯示出了巨大的藝術價值，同時作為一種重要的文化型經(jīng)濟，也具有潛在的巨大經(jīng)濟價值。我國的古代傳統(tǒng)圖案遍布中國工藝美術作品之中，其特殊的文化特色、風格特點及形成因素對于繼承和創(chuàng)新工藝美術文化，發(fā)展我國的現(xiàn)代社會的美術藝術設計，進一步提高現(xiàn)代文化的審美情趣都是有著十分重要的意義的，其價值不可估量。

5結束語

我國的工藝美術歷史研究在以前往往關注的是經(jīng)驗方面的問題，忽視對中國社會現(xiàn)代化和中國美術現(xiàn)代轉型的研究。工藝美術歷史研究很多仍然流行于學院精英和具有個體特征的美術家的研究，并且一直將視覺表現(xiàn)的高端予以推崇。然而在實際生活中，對工藝美術的研究是多方面的。對于無法享受精英美術家創(chuàng)作的美術品的普通民眾來說，商業(yè)性的印刷品和復制品往往才是平易近人的美術品。這些被看做不能登大雅之堂的東西才會給世人更全新的視覺經(jīng)驗，也組成了全新的大眾美術藝術。恰恰是那些大眾化的作品，那些依靠復制或印刷的手段得以普及，并且受到社會大眾廣泛歡迎的通俗藝術，在美術發(fā)展史上表現(xiàn)出意想不到的重要作用。同時我們也必須加強國內(nèi)的工藝美術教育事業(yè)，抓好教育這塊堅實的陣地為廣大的美術愛好者做好藝術的傳播與發(fā)揚工作。

參考文獻：

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工藝美術史范文第2篇

1傳統(tǒng)工藝美術

1.1傳統(tǒng)工藝美術在現(xiàn)代室內(nèi)裝飾中的概述

人們亙古不變的追求美，把美融入到我們生活中，而傳統(tǒng)工藝美術品用于室內(nèi)裝飾就是為了美化人們的生活。傳統(tǒng)的工藝品一直都可以用來裝飾室內(nèi)，同時還有一些繪畫和雕塑等也可以在室內(nèi)裝飾中得到運用，傳統(tǒng)工藝美術的材料、工藝在保留自然特征的前提下會生產(chǎn)出多種形式繁多、種類豐富的產(chǎn)品用于室內(nèi)裝飾。在中國，大部分的傳統(tǒng)工藝美術會在現(xiàn)代建筑上保留原有的民族特色和傳統(tǒng)文化，彰顯文明古國的魅力。以傳統(tǒng)工藝美術為設計理念的室內(nèi)裝飾已經(jīng)在我國的室內(nèi)裝飾行業(yè)中形成。在現(xiàn)代室內(nèi)裝飾裝修中，為了豐富人們的生活居住環(huán)境，設計者們常常要營造多元化的文化氛圍。中國傳統(tǒng)的工藝美術積淀了中華五千年的精華，蘊含了中華民族深厚的文化價值，形成了自己獨特的風格和獨有的理念，這是任何先進的西方設計都不能比擬的?？梢?，將傳統(tǒng)工藝美術應用到現(xiàn)代裝飾中，一方面具有較強的裝飾價值，另外一方面也是對我國傳統(tǒng)工藝美術的繼承和發(fā)展。

1.2現(xiàn)代室內(nèi)裝飾中運用的傳統(tǒng)工藝美術

傳統(tǒng)工藝美術運用在現(xiàn)代室內(nèi)裝飾中不是把傳統(tǒng)裝飾進行堆砌，進而成為古代裝飾的簡單克隆品，而是要在不打破室內(nèi)整體性又要突出現(xiàn)代感的前提下應用傳統(tǒng)工藝美術。在現(xiàn)代室內(nèi)裝飾中，傳統(tǒng)工藝美術元素應與室內(nèi)整體設計風格相適應，與格局、家具、陳設、植物、燈光相結合。在現(xiàn)代日常生活中總是會使用豐富多樣的現(xiàn)代化產(chǎn)品，在保留室內(nèi)使用功能和環(huán)境主題的前提下，降低傳統(tǒng)工藝美術在現(xiàn)代裝飾設計中的限制因素。為了使傳統(tǒng)工藝美術的美學意義在現(xiàn)代裝飾中得到充分發(fā)揮和使用，首先要了解傳統(tǒng)工藝美學的核心價值。文化、材質(zhì)以及工藝概念這三個方面的內(nèi)容是傳統(tǒng)工藝美術中最重要的部分，應以貫徹這三個要求為前提，使傳統(tǒng)工藝美術的精髓真正融入到現(xiàn)代室內(nèi)設計中去。設計者們應該開創(chuàng)出彰顯傳統(tǒng)中國化的室內(nèi)設計，探索出符合中國傳統(tǒng)文化精神的方法，例如，可以在一件作品中將傳統(tǒng)工藝美術的材質(zhì)元素、主體元素和地方文化元素等幾個方面相結合。生活中也有很多傳統(tǒng)工藝美術運用到現(xiàn)代室內(nèi)的實例。例如，南京濱湖金陵飯店總統(tǒng)套房的裝飾，除了在室內(nèi)裝飾樣式上別具一格，它的建筑樣式也有獨特的意味———是宋明江南殷實人家的莊園。在陳設上面也匠心獨運，除了使用主題為安碑林博物館的昭陵六駿浮雕石刻圖案的屏風，還采用了明清時景德鎮(zhèn)官窯的十件不同造型的青花瓷器為母題。宋明時期的莊園風格和兩件獨樹一幟的擺設，可以起到畫龍點睛，相得益彰的作用，盡顯五星級酒店總統(tǒng)套房的豪華、氣派和檔次，更加渲染其身后的人文特色。可見，該總統(tǒng)套房深受高級商會使用的喜愛，現(xiàn)代裝飾中應用到傳統(tǒng)工藝美術的優(yōu)點與好處是非常明顯的。

2現(xiàn)代工藝美術

2.1現(xiàn)代工藝美術在室內(nèi)裝飾中的概述

現(xiàn)代生活環(huán)境的巨大改變和源源不斷產(chǎn)生的新信息，是現(xiàn)代工藝美術發(fā)展的巨大能源動力，時代的發(fā)展總是與人們的需求息息相關，現(xiàn)代工藝美術因此應運而生。但是值得注意的是，現(xiàn)代工藝美術在現(xiàn)代室內(nèi)裝飾中的運用，要與現(xiàn)代室內(nèi)環(huán)境相結合，且應當遵循三個原則：第一是不同的室內(nèi)結構差異，會導致現(xiàn)代工藝美術在室內(nèi)裝飾中的應用也存在區(qū)別。第二是根據(jù)個人來考慮，不同個體在性格、學歷、審美等方面都不盡相同，對居住環(huán)境的要求也不一樣。同時，興趣愛好也變成了現(xiàn)代室內(nèi)裝飾中的一個重要考慮因素。第三是根據(jù)經(jīng)濟情況來決定的，消費人群的需求與資金額度，會直接影響室內(nèi)裝飾的層次。

2.2現(xiàn)代室內(nèi)裝飾中運用的現(xiàn)代工藝美術

現(xiàn)如今在經(jīng)濟全球化背景下，對于各行各業(yè)來說都是一個全新的挑戰(zhàn)和機遇?，F(xiàn)代室內(nèi)的裝飾也應該與時俱進，現(xiàn)代工藝美術也應運而生?，F(xiàn)代室內(nèi)裝飾不僅要考驗設計的現(xiàn)代工藝美術，同時還要考驗設計者的經(jīng)驗以及協(xié)調(diào)消費者的需求，以達到最佳的現(xiàn)代室內(nèi)裝飾效果?，F(xiàn)代工藝美術在現(xiàn)代室內(nèi)中的表現(xiàn)是多方面、多角度的，設計者除了要考慮空間角度之外，還要關注用戶的身體健康和心情舒適?？臻g角度可以運用玻璃、金屬架構等新型造型結構，還可以利用太陽能電池板，環(huán)保木材和石材等等，以此改善生活環(huán)境對人體的污染和傷害并營造出心情舒適的環(huán)境。自從愛迪生發(fā)明電燈以來，五彩絢爛的燈光就走進了現(xiàn)代生活，現(xiàn)代工藝美術要求避免光源的單一性和模式化，因此要充分利用現(xiàn)代照明技術和新型燈具?，F(xiàn)代社會為每個人的個性展示提供平臺，現(xiàn)代室內(nèi)也是展示個性的平臺之一，所以現(xiàn)代工藝美術在現(xiàn)代室內(nèi)中運用要體現(xiàn)消費者的個性，而不是一味的追求奢華，而是能夠體現(xiàn)出個人的獨特性和風格，比如喜好游泳的可以在室內(nèi)建立游泳池，愛好運動的可以在室內(nèi)擺設健身器材，愛好讀書的可以在室內(nèi)設立書房，愛美的女性可以設計自己獨立的試衣房。越來越多的人樂意在家里放置一些植物，這樣既能體現(xiàn)情操又能凈化空氣，這些個性化的設置可以體現(xiàn)個人獨特的品味，同時也可以衡量設計者的水平?，F(xiàn)代工藝美術在現(xiàn)代室內(nèi)隨處可見。例如騰訊科技上海辦公樓，該辦公樓設計是以大自然中提取的各種顏色為主體，為了體現(xiàn)互聯(lián)網(wǎng)時代年輕主體的蓬勃發(fā)展和創(chuàng)意無限，故采用多種現(xiàn)代新型燈具點綴房頂和墻面，使整個環(huán)境充斥著溫馨舒適之感，加之，形式多樣的現(xiàn)代辦公桌椅擺設在環(huán)保木質(zhì)地板上，營造出一種愜意的辦公環(huán)境，整個公司的設計處處體現(xiàn)出以人為本的理念，并且能夠滿足各層次辦公的需要。可見，把現(xiàn)代工藝美術運用于現(xiàn)代室內(nèi)裝飾是每個人的需要，也是時代的需求。

3結束語

工藝美術史范文第3篇

一、由外及內(nèi)——現(xiàn)代裝飾不僅是外部視覺的體現(xiàn)

更是內(nèi)部功能性的強化工藝美術運動的思想啟蒙者拉斯金稱造型藝術為“大藝術”，稱建筑和工藝美術為“小藝術”，他認為“藝術家不應該脫離生活，應該為社會民眾服務”，強調(diào)了設計的社會功能，那些沉迷于古希臘和意大利的迷夢之中、脫離功能性的設計是錯誤的。工藝美術運動在設計上強調(diào)設計合理、精致簡單、樸實無華。威廉•莫里斯的“紅房子”充分體現(xiàn)了其前沿的設計思想，在設計上，他不僅把功能性擺在首位，還從統(tǒng)一協(xié)調(diào)的設計思想出發(fā)，親自設計室內(nèi)的家具，從外部建筑風格出發(fā)，設計室內(nèi)陳設裝飾，由外及內(nèi)都追求設計風格的統(tǒng)一和諧，形成了統(tǒng)一完整的設計環(huán)境。拉斯金和莫里斯認為設計的作品應該是實用的實體，也提出了“同時也是裝飾”的觀點，“同時也是裝飾”指明了設計師應追求的終極目標。在手工時代，裝飾都是工匠做的活，所以現(xiàn)代設計中，抽象藝術家都在避免與“裝飾”這個詞扯上關系，事實上他們做的確實不是裝飾，但人們往往最看重的就是作品中的裝飾部分，設計師做的不應該是表面裝飾，應該摒棄裝飾表層意義的“好看”，去探究更深層的功能問題。以現(xiàn)代主義建筑裝飾為例，裝飾藝術的情感性經(jīng)常與理性的特性相磨合，當結構和形式的建筑裝飾相結合，建筑就具有了雙重特性，是建筑結構的理性和裝飾的感性組合。現(xiàn)代主義建筑的功能性處于主導地位，奧地利建筑家盧斯（Luce）在《裝飾與罪惡》一文中認為裝飾就是罪惡，其中的罪惡是指為少數(shù)貴族裝飾中的奢華之風，其反對的是無意義的繁文縟節(jié)和畫蛇添足。將功能性列在首位，是現(xiàn)代主義設計的主流觀點，工藝美術運動主張設計的實用性和現(xiàn)代主義裝飾的態(tài)度也是極其相似的?！洞笥倏迫珪酚嘘P裝飾的概念是解釋功能性裝飾的主要依據(jù)，裝飾裝修主要取決于有機材料的屬性，來獲取視覺的美觀。德國建筑師森佩爾（GottfriedSempes）認為建筑的材料裝飾和功能之間存在著必然的內(nèi)在聯(lián)系，他從自然物和人體裝飾研究，探索功能和材料裝飾之間的聯(lián)系，認為應該師法自然，依自然發(fā)展之規(guī)律探其內(nèi)在的規(guī)律原理，避免對自然固有形式的表面形態(tài)的模仿，更注意其規(guī)律原理的研究。盧斯（Luce）則在森佩爾理論之上提倡功能性的深層裝飾，他認為建筑物應刪去表面多余的裝飾，而像織物和地毯的耐用性有限，保持表面裝飾的時尚成分是必要的。在這里盧斯沒有完全否定裝飾，而是使功能性物品的裝飾更經(jīng)濟適宜，以適應工業(yè)化背景下的裝飾，明確區(qū)分了外部表層裝飾和內(nèi)部深層裝飾之間的不同。20世紀法國建筑師柯布西耶（Lecorbusier）的觀點，是對盧斯裝飾理論的進一步深化，他認為“手工藝”已不能適應現(xiàn)代生活的批量生產(chǎn)，甚至應該被淘汰，柯布西耶認為人們應該過上經(jīng)過類型化處理的“標準化生活”，他明確提出了“房屋是居住的機器”，他的觀點是對盧斯觀點的延伸，其觀點是對裝飾外部體現(xiàn)和內(nèi)部功能性強化的協(xié)調(diào)和思考，也是對生活方式設計的思考，至此，裝飾已走上了不僅是在外部視覺體現(xiàn)，更是內(nèi)部功能性的強化的道路。

二、由繁入簡——繁復的裝飾語言在歷史的舞臺上逐漸淡去

工藝美術運動在設計中更多地關注了設計的功能合理、精致簡約、樸實純良，莫里斯的代表作“紅房子”的設計語言就證實了這一點，至此，人們不再迷戀和崇尚巴洛克的繁復與華美，這不僅僅是人們審美意識的轉變，也是人類作為工業(yè)化的主體的價值意識的提高，繁復的裝飾語言在歷史的舞臺上逐漸淡去是設計歷史發(fā)展的必然趨勢。既然手工時代繁復的裝飾語言在工業(yè)革命到來之時引發(fā)了人們對“裝飾”的思考，那么是不是要完全放棄和否定它呢？我們來看看拉斯金的關于裝飾的觀點。他提出：“一切美麗都建立在自然形狀的法則之上”，他認為建筑中美的形態(tài)都是從自然中模仿而來，他鄙視印第安人的刺青和涂面，認為那是一種丑陋而野蠻的自滿，他反對裝飾的無意義的堆砌和機械裝飾的粗制濫造。拉斯金嚴肅指出裝飾必須出現(xiàn)在適當?shù)奈恢?，他認為在人們用來工作的工具上的裝飾是多余的，應重點在人們休息的地方進行裝飾，為人們營造愉悅輕松的環(huán)境美感，實際上拉斯金的觀點闡明了設計應該把社會功能放在首位。當時年輕的威廉•莫里斯與拉斯金的思想不謀而合，他認為裝飾之中應摒棄矯揉造作的傳統(tǒng)古典風格，而主張吸取東方裝飾藝術特點，推崇設計的自然主義，設計風格多借鑒了日本式的平面裝飾，以花卉、禽鳥、卷草為主，使設計具有了前所未有的自然風情。他主張設計應遵循兩個基本原則：一是產(chǎn)品設計和建筑設計是為千千萬萬的大眾服務的，而不是為少數(shù)人的活動服務；二是設計工作是集體的活動而不是個體的活動。這場運動打破了傳統(tǒng)為貴族服務的矯揉奢華主義盛行的沉悶之風，引起了藝術家和全社會對工業(yè)模式下產(chǎn)品設計的關注，藝術家肩負起了社會責任感。歷史的車輪往往是不會等待任何人的，勢不可擋的工業(yè)革命必然成為世界發(fā)展的主流。顯然，作為反機械的工藝美術運動的消極避世觀，注定成為知識分子的浪漫主義的載體，必然得不到長足的發(fā)展，因此，新藝術運動也難逃此厄運。但是，它們帶來了人類對于設計，對于生活的思考，思考工藝與技術的矛盾關系。德國現(xiàn)代建筑師沃爾特•格羅庇烏斯（WalterGropius）似乎率先找到了答案，提出藝術家與技術工人合作的重要性，也意識到人情化與機械化結合的必要性，他推崇裝飾語言簡單利落，實際上是強調(diào)了設計應該是藝術性與實用性相結合的觀點。從拉斯金到格羅庇烏斯，設計逐漸從繁復走向簡約，從建筑設計到平面紋樣，從工業(yè)設計到裝幀設計，即使在生活格式化效率第一的今天，裝飾已不再是功能的附屬品，可以以視覺語言的形式直接把信息傳遞給人們?？梢哉f，繁復的裝飾語言在歷史的舞臺上逐漸淡去，是設計風格發(fā)展的必然。追溯裝飾設計的歷史，實際上是人們對美的追求和審美價值取向的體現(xiàn)，裝飾自始至終是設計師們關注的問題，透視現(xiàn)代設計的發(fā)展我們看到了裝飾的重要意義。在這一過程中，設計師們達成了這樣共識：我們應該更多的專注于設計的具形化和肉身化，在后現(xiàn)代風格發(fā)揮得淋漓盡致的今天，希望我們能拿出設計的熱情，投入到“裝飾”的生活中，使我們的生活充滿生機和活力。

作者：曲向梅單位：大連藝術學院藝術設計學院副教授

工藝美術史范文第4篇

關鍵詞：裝飾藝術；設計教學；傳統(tǒng)工藝美術

目前，我國很多裝飾藝術設計人員都會傳統(tǒng)工藝美術的重視程度較高，因此，對裝飾藝術進行完整的研究，并對傳統(tǒng)工藝美術的借鑒策略進行分析研究，能夠有效保證裝飾藝術的應用得到有效的質(zhì)量控制。

一、傳統(tǒng)美術當中道家思想觀念的借鑒

傳統(tǒng)工藝美術對我國的傳統(tǒng)文化具備較多的影響，尤其是在我國長時間的工藝美術發(fā)展歷程中，很多傳統(tǒng)工藝美術都能對現(xiàn)代裝飾技術的教學活動產(chǎn)生較大的啟示意義[1]。此外，在傳統(tǒng)工藝美術的實踐過程中，道家思想觀念很長時間占據(jù)了工藝美術的主體地位，雖然我國的儒家文化對社會文化氛圍的形成影響最為深遠，但不同時期的工藝美術都有可能對歷史文化的形成產(chǎn)生較為強烈的積極作用。尤其是我國傳統(tǒng)山水畫的設計理念，更是將道家文化當中的天人合一理念進行了完整復雜的設計研究。另外，我國現(xiàn)代社會工業(yè)化程度的快速推進很大程度上改變了現(xiàn)代社會公民的生活方式，尤其是現(xiàn)代社會生活逐漸遠離了傳統(tǒng)因素之后，諸多傳統(tǒng)工藝美術當中的文化內(nèi)涵成為了關系到眾多裝飾藝術教學理念的因素。在這種情況下，社會主流對工藝美術的借鑒，更多的趨向于傳統(tǒng)文化當中的道家思想理念，并希望從中獲得有效的借鑒，提升現(xiàn)代裝飾藝術教學活動的整體質(zhì)量[2]。另外，工藝美術對傳統(tǒng)道家理念的借鑒呈現(xiàn)出較為多元的狀態(tài)，諸多工藝美術無論是工藝技巧還是應用材料，都與傳統(tǒng)的道家理念具備較強的相似性，因此，對傳統(tǒng)道家理念與現(xiàn)代教學活動的兼容性進行完整的分析研究，是提升現(xiàn)代裝飾藝術教學質(zhì)量的重要路徑。

二、裝飾藝術設計教學對傳統(tǒng)工藝美術借鑒的具體途徑

1、提升對傳統(tǒng)美術的理解

在裝飾藝術的設計課程推進過程中，必須保證所有的教學人員能夠?qū)鹘y(tǒng)美術具備足夠深入的理解，使所有的教學細節(jié)都能有效的進行傳統(tǒng)美術課程的滲透，避免產(chǎn)生現(xiàn)代教學活動較為枯燥的問題[3]。此外，在分析現(xiàn)代美術教學活動細節(jié)的過程中，務必將傳統(tǒng)工藝美術領域的基礎知識作為一項重要因素加以貫徹，使學生能夠有效的掌握扎實的傳統(tǒng)美術功底，并將這些因素應用于美術學習活動中，以便傳統(tǒng)工藝美術能夠適應現(xiàn)代教學活動的具體要求。另外，傳統(tǒng)美術元素的應用必須有效的保證與現(xiàn)代教學活動的體系保持一致，使傳統(tǒng)美術因素的積極影響可以適應現(xiàn)代裝置藝術的設計理念。在理解傳統(tǒng)美術各項理念的過程中，要合理借鑒傳統(tǒng)美術研究領域的經(jīng)典著作。要在理論研究的過程中，根據(jù)不同的時間特點進行設計活動的規(guī)劃，以便可以將傳統(tǒng)工藝美術領域的色彩設計技巧和形態(tài)設計技巧進行整合，提升現(xiàn)代裝置藝術的整體觀賞性。

2、加強對傳統(tǒng)美術技藝和理念的總結

對傳統(tǒng)工藝美術進行科學的總結，是保證傳統(tǒng)工藝美術的各項經(jīng)驗和理念得到有效借鑒的基礎。因此，要從現(xiàn)代裝飾藝術的教學形式調(diào)整出發(fā)，對傳統(tǒng)工藝美術的各項思想理念和工藝手段實施科學的總結，保證當前的教學活動對傳統(tǒng)工藝美術的借鑒能夠較為完整和全面，提升傳統(tǒng)工藝美術的應用價值[4]。另外，要加強對傳統(tǒng)工藝美術加工環(huán)節(jié)的關注，不能僅僅照搬傳統(tǒng)工藝美術當中的繪畫技藝進行現(xiàn)代教學細則的設計，而是要在深入理解傳統(tǒng)美術工藝之后，將現(xiàn)代教學程序與傳統(tǒng)理念相結合，增強裝飾藝術實施過程中的美術風格獨特性，為傳統(tǒng)工藝美術的實踐創(chuàng)造良好的機遇?？梢允褂冒咐v解的方式進行傳統(tǒng)工藝美術的實踐，保證所有的美術教學活動都可以憑借固定的案例進行理念的傳達，避免過于抽象的理論信息無法保證裝飾藝術風格的一致。要在進行裝飾藝術具體設計方案制定的過程中，將個性因素作為一項重要因素加以考慮，為裝飾藝術的教學創(chuàng)造更高水平的實踐價值。

3、加強對傳統(tǒng)美術應用內(nèi)容的設計

美術內(nèi)容的合理設計是提升傳統(tǒng)美術理念和技藝應用價值的關鍵，因此，要從當前多種多樣的美術作品當中進行經(jīng)驗借鑒，并且使后續(xù)的教學活動能夠有效的借鑒傳統(tǒng)美術的實踐方案進行處理，提升美術內(nèi)容的實用性[5]。課堂的設計活動要充分按照內(nèi)容設計的要求進行處理，為人物設計和物資設計提供良好的結構基礎。在美術內(nèi)容的設計當中，要嚴格按照裝飾藝術的實踐需要，對諸多藝術表現(xiàn)手法加以應用，使教學活動的執(zhí)行可以在造型等因素的有效影響下進行模擬教學活動的分析，以便裝飾技術可以借鑒傳統(tǒng)美術的操作手法進行新型實踐方案的設計[6]。此外，要加強對傳統(tǒng)美術領域的藝術表現(xiàn)手法的運用，利用轉接或遷移等多種方式，對傳統(tǒng)美術繪畫工藝領域的藝術手法加以應用，使后續(xù)的藝術設計活動可以完整的適應藝術拼接等多種技藝的處理要求，并保證所有的象征性影響都能在固有的造型體系影響之下實現(xiàn)美術技法的完善。

4、提升對傳統(tǒng)美術風格的研究應用

裝飾藝術的所有教學活動，都必須完整的結合藝術設計活動的要求進行處置，并且使全部的崗位設計方案都能與靈活的分工體系進行結合，增強美術風格控制的有效性。除此之外，要對當前教學活動的能力培養(yǎng)情況加以分析，使后續(xù)的美術風格控制活動可以適應工作情景設計的要求，并使全部的情景設計方案都可以與工程的技術處理要求取得一致，保證合作機制的運行可以適應工程控制體系的運轉要求[7]。在進行教育模式設計研究的過程中，要根據(jù)現(xiàn)階段的工程承擔性特點，對后續(xù)的合作機制運行模式進行控制，為傳統(tǒng)工藝美術的借鑒創(chuàng)造科學的運行體系，提升傳統(tǒng)美術文化的借鑒效率?？梢愿鶕?jù)現(xiàn)階段的校企開發(fā)原則運行方案，對全部的合作機制運行特點實施研究，以便教育機構在進行設計的過程中，能夠結合人力資源的控制特點進行人才培養(yǎng)機制的建立，保證全部的培訓活動都能的環(huán)境的合理控制之下得到高質(zhì)量的運作。

三、裝飾藝術設計教學對傳統(tǒng)工藝美術借鑒的實踐策略

1、科學設計實踐活動方案和內(nèi)容

首先，要結合現(xiàn)階段的裝飾藝術執(zhí)行規(guī)則，對所有的裝飾藝術運行方案加以分析，使后續(xù)的技藝研究規(guī)劃可以適應實踐活動的具體要求。此外，要根據(jù)現(xiàn)階段的傳統(tǒng)工藝控制準則，對全部的工藝表示策略加以分析，有效的增強業(yè)務處理過程中的實踐活動價值，為后續(xù)的技藝傳授活動預留良好的技術使用空間。要從當前的媒體資源處理環(huán)節(jié)出發(fā)，對全部的原料基礎資源植被策略加以分析，并且對具備創(chuàng)意性特點的實訓環(huán)境進行整理，保障功能課程體系的設計可以與實踐活動保持一致，并提升實踐活動的實效性。在進行裝飾藝術教學程序控制的過程中，要根據(jù)當前已經(jīng)初步建成的課程體系特點，對課程設計過程中的技能情況進行完整的研究，以便教學活動能夠在相關考核體系或監(jiān)督體系的有效保障之下得到高質(zhì)量的推進，增強實踐活動方案的指導價值。

2、完善實踐活動培訓體系

培訓體系是保證已經(jīng)完成設計的裝飾藝術教學活動的得到合理處置的關鍵。因此，要從實踐活動的具體研究設計出發(fā)，對全部的工藝美術培訓方案進行完整的分析，并且結合所有的語言控制準則，對培訓體系的實踐方案進行分析處置，切實保證所有的培訓活動目標方案都能有效事情培訓體系的設計特點，提升培訓活動的整體適應性。培訓活動的體制設計還要保證與社會結構的狀態(tài)保持一致，以便后續(xù)的視覺文化設計體系可以在固定的培訓體系習慣中得到控制，提升變個性因素的處理質(zhì)量、教學機構需要將裝飾藝術的設計活動納入實踐模式當中，保證裝飾藝術的教學能夠與工藝美術的生產(chǎn)性特點保持一致，并使裝飾藝術可以適應教學活動的傳承性特點，提高工藝美術生產(chǎn)性活動的推進質(zhì)量。培訓體系還要與現(xiàn)代教學活動形成內(nèi)容方面的融通，使培訓體系的應用可以與裝飾藝術取得對應，并且提升裝飾藝術的應用價值。

四、結論

在我國教育領域?qū)鹘y(tǒng)工藝美術的要求逐步提高的情況下，對傳統(tǒng)思想的借鑒因素和傳統(tǒng)工藝美術的具體應用路徑進行完整的分析，并對相關實踐策略進行完整的分析處理，能夠很大程度上提升傳統(tǒng)工藝美術的技術應用價值。

參考文獻

[1]王令娟.探討傳統(tǒng)工藝美術在裝飾藝術設計教學中的應用[J].現(xiàn)代裝飾(理論),2016,03:231.

[2]童宜潔.改革開放以來我國藝術設計的發(fā)展特征研究[D].武漢理工大學,2012.

[3]侯立平.文化轉型與中國當今設計學學科本科教育課程設計的變革[D].中央美術學院,2013.

[4]肖佩.當代中國高校藝術設計教育[D].湖南師范大學,2012.

[5]夏燕靖.對我國高校藝術設計本科專業(yè)課程結構的探討[D].南京藝術學院,2007.

工藝美術史范文第5篇

關鍵詞：西海固；民間工藝美術；形式

【中圖分類號】 J5 【文獻標識碼】 B 【文章編號】 1671-1297（2012）08-0200-01

一 引言

近年來，隨著“民間工藝美術熱”、“民俗熱”、“收藏熱”等的興起。引發(fā)新的民間文化藝術熱，一些介紹評價民間工藝美術作品的文章和畫冊也不斷出現(xiàn)。民間工藝美術作為一個地區(qū)、一個城市的傳統(tǒng)文化和藝術的一個重要部分，需要通過多種形式進行保護和研究，才能適應這個時代，在這其中，存在著如何重視、延續(xù)、發(fā)展、提高的問題。隨著城市愈來愈現(xiàn)代化，民間工藝美術將成為我們豐富的文化遺產(chǎn)和記憶。

西海固是一個歷史悠久的多民族聚居的地區(qū)，自古以來是邊陲之要沖，塞上之咽喉，為歷代兵家必爭之地。同時又是“絲綢之路”東段北道的必經(jīng)之地。由于歷史地理等原因，遺留下的民間工藝美術作品甚為豐富，尤其是春秋戰(zhàn)國時期以動物紋樣飾為主的北方系青銅文化和精美的北朝漆棺畫、壁畫、石雕等藝術，有其獨到的地區(qū)特點，在全國占有十分重要的地位。西海固民間工藝美術深深根植于西海固農(nóng)耕文化的土壤， 和西海固地區(qū)的民間生活息息相關。在廣大的西海固鄉(xiāng)村， 我們隨處可以看到西海固民間工藝美術的蹤影。在西海固民間， 工藝美術總是平平常常， 沒有多少特殊的地方，然而它卻是西海固人內(nèi)心世界的自然流露， 是一種不易被察覺但永遠真誠的訴說。這正是西海固民間工藝美術最可貴的地方。

二 西海固民間工藝美術存在形式

西海固民間美術由于材料和制作方法的不同，其存在形式也有所不同，總體上看，主要有以下五種類型：

1.以縫制刺繡為主的工藝美術作品

以縫制、刺繡為主的西海固民間工藝美術，其內(nèi)容要豐富許多。如肚兜、墊肩、針插、荷包、鞋墊、花鞋、煙貨及民間社火中的獅子和龍體等等。其制作方法主要有縫和繡兩種。通常情況下，縫和繡相互結合，取長補短共同完成一件作品，但也有例外。如有些縫制的工藝美術作品就不包括繡的內(nèi)容，盡管它是素面的，但仍然具備工藝美術的審美特征，像素面的肚兜、煙袋、墊肩等。這類作品的主要格調(diào)是圍繞著實用來進行的，因而樸素自然，落落大方，甚至給人以不卑不亢的感覺，自有一番情趣在里面。

由于縫制刺繡工藝美術和現(xiàn)實生活息息相關，因而在西海固民間是須臾不可缺少的。和木作工藝美術相比，縫制刺繡工藝美術制作起來更為方便，隨時隨地只要有一點時間和空間就行。正因為如此，所以縫制刺繡的工藝美術作品在西海固民間流行非常普遍，制作工藝相對來說也較為精細，尤其可貴的是這類作品幾乎和人保持著一種貼身的密切關系，不僅親切，而且真誠。縫制刺繡工藝美術在材料應用方面要求并不高，平常的布頭和一些邊角布料都能拼揍結合而成，而且往往會收到意想不到的效果。至于民間社火中的獅子和龍體等則氣派要大一些。

2.以木作為主的工藝美術作品

以木作為主的工藝美術作品包括家具，如箱、柜、桌、椅；農(nóng)具，如耕耬、風車、馬車；門窗等，其制作主體基本是民間木匠。木作器具的實用功能是其存在的前提，但木作器具由于在生活中地位的不同尋常，因而往往會伴有工藝加工的痕跡。不過在西海固地區(qū)，木作器具的工藝加工常常有“點到為止”，“意到筆不到”的感覺。因為沒有過分雕琢，于是也沒有和人以及人們的正常生活拉開距離。由于木作器具直接和人接觸的原因，附著在其上的工藝構成，也便成了可以感知的東西。

木作工藝美術的特點是造型簡練，多以幾何圖案為主，幾乎用木工工具就可以直接完成，有少量的木作工藝是用雕刻的手法完成的，但基本沒有大面積的透雕、圓雕等，而是以淺浮雕為主，內(nèi)容也大都是花鳥草蟲等，極少有人物的造型出現(xiàn)。在西海固民間，木作工藝美術色彩較濃的是門窗，尤其窗戶，作為連接室內(nèi)外兩大空間的一個視覺通道，其構成形式在西海固地區(qū)特殊的地理環(huán)境中顯得簡潔直率，但又意趣盎然。如前所述，西海固民間的窗戶一般都由 25個左右的方框構成，這種對空間的處理，看似規(guī)整劃一，實則生動別致，在一個較為單調(diào)的環(huán)境里造成視覺的興奮，使“家”的內(nèi)涵進一步得到深化。

3.以編織為主的工藝美術作品

西海固民間，以編織手法制作而成的工藝品并不多。這一方面是由于西海固地區(qū)能夠用于編織的材料僅限于農(nóng)作物的秸干和棉麻毛線；另一方面，編織比較耗廢時間，西海固人似乎也不太愿意往這方面投入過多的精力。因此，西海固地區(qū)真正屬于編織工藝美術作品的就是草帽、竹席、竹筐和麻鞋等幾樣東西了。除此而外，像螞蚱籠等一些小玩意兒，都不是慎重其事來完成的。但草帽、竹席、竹筐和麻鞋的存在并不僅限于西海固地區(qū)，因而特別的地方也不多。另外，麥草人也可納入到西海固編織類工藝作品之中去，西海固地區(qū)存在的麥草人都非常簡單，大多數(shù)由麥草編成，再貼上一些紙飾，插上一些紙旗。麥草人的主要功能是防止麻雀，然而實際上麻雀根本不在乎麥草人的存在。因此，在西海固的山山峁峁之間站立著的麥草人所制造的完全是另外一種氣氛，一種在寂寞和孤獨中帶有幾分玩世不恭的幽默和風趣。

4.以民間糊制為主的工藝美術作品

這類作品的主要構成都是比較廉價的竹棍和紙張等。在西海固民間以糊制為主要手法的工藝美術作品，其實用功能相對獨立，其價值幾乎完全取決于人們的精神需求，因此其形式特點較為純粹。這類作品主要包括燈籠、紙火及民間社火中的旱船等。燈籠和紙火都比較特殊，都能比較充分地制造出一種人們需要的氣氛。紙火主要包括兩類，一類是素紙火，用于剛剛去世的人；一類是彩紙火，用于老年人去世后三年的祭日。紙火的造型一般是由生活中的內(nèi)容決定的，包括屋舍、用具、鹿馬、童男童女以及花果樹木等等，實際是西海固人用現(xiàn)實的目光對另一個世界的假設，并且通過這種假設，構筑了一個精神得以寄托的空間。紙火最后必須付之一炬，徹底燒光。然而，正是最后這一次火中的經(jīng)歷，才完成了紙火真正意義上的存在。

事實上，西海固人對紙火的態(tài)度，其實和中原文化背景之下其它地區(qū)人們的態(tài)度并無二致，反映了中華民族對生死觀念的一貫立場。西海固民間紙火的制作，可以分為兩種情況，一是由陰陽或風水先生來完成；另外則由逝者家人及親友參與制作。這里特別應該重視的是由家人及親友制作的紙火，其內(nèi)容顯得非常“貼切”，如紙衣、紙鋪蓋、紙錢、紙用具等等。

5.金屬工藝

如各種各樣的護心鎖、項圈、門環(huán)、箱柜的護角及某些鐵制農(nóng)具等。這類工藝美術基本表現(xiàn)了兩種傾向：一是以實用為主，很少裝飾；一是以裝飾為主，幾乎沒有實用價值。

三 結語

總體上看，西海固民間工藝美術是西海固民間美術的一個重要部分，它代表著西海固民間文化總的傾向。這些民間工藝美術基本由鄉(xiāng)土材料構成，由民間藝人制作完成，因而散發(fā)著濃烈的鄉(xiāng)情和鄉(xiāng)韻。

參考文獻