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［摘要］古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲《幽蘭操》將音樂(lè)之美與文學(xué)之美進(jìn)行了巧妙地融合，將藝術(shù)之大美通過(guò)音樂(lè)作品展現(xiàn)出來(lái)。古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲飽含了深厚的歷史文化底蘊(yùn)與人文情懷，精美的歌詞可以獨(dú)立成詩(shī)。古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲將中華古詩(shī)詞與民族音樂(lè)作曲技法相互結(jié)合，曲式結(jié)構(gòu)精煉，整體感覺(jué)高雅別致，彰顯出恢宏大氣的藝術(shù)氣息。

［關(guān)鍵詞］ 《幽蘭操》;古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲;演唱技巧

本文主要從古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲《幽蘭操》的創(chuàng)作特征及演唱技巧進(jìn)行研究。對(duì)《幽蘭操》的創(chuàng)作背景進(jìn)行了簡(jiǎn)要的介紹;對(duì)《幽蘭操》的創(chuàng)作特征進(jìn)行了分析;結(jié)合筆者的演唱經(jīng)驗(yàn)與理解，分析了如何能夠更好地把握演唱技巧，更加完整地將《幽蘭操》這首作品演繹出來(lái)。

一、古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲《幽蘭操》的創(chuàng)作背景

(一)《幽蘭操》的創(chuàng)作背景

《幽蘭操》，是趙季平先生為電影《孔子》配樂(lè)的時(shí)候所創(chuàng)作的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲。悠揚(yáng)清新的旋律貫穿于《孔子》這部電影的始終，使人從視聽(tīng)雙重感覺(jué)體驗(yàn)到孔子高尚浩渺如蘭的氣質(zhì)與情操，即使身處逆境不被人賞識(shí)，也依然能夠保持如同蘭花一般的高風(fēng)亮節(jié)、自信優(yōu)雅。《幽蘭操》的歌詞，是根據(jù)大文學(xué)家韓愈的《猗蘭操》改編而成，雖然僅僅六十四個(gè)字，卻充滿了十足的韻味［1］?！队奶m操》運(yùn)用器樂(lè)作曲的音樂(lè)思維進(jìn)行創(chuàng)作，使其能夠作為藝術(shù)歌曲而獨(dú)立存在，同時(shí)，還融入了古琴與小提琴的背景音樂(lè)，與美聲或民族唱法相結(jié)合將作品進(jìn)行了展示。

(二)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲對(duì)民族音樂(lè)的影響

古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲中飽含著中華五千年的悠久燦爛文化，用詩(shī)詞和音符共同營(yíng)造出優(yōu)雅細(xì)膩、別致新穎的意境。古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲彰顯出了我國(guó)的傳統(tǒng)文化，是極富民族音樂(lè)思想的藝術(shù)作品。古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲將民族音樂(lè)的特點(diǎn)與古詩(shī)詞的韻律之美、對(duì)仗之美融合在一起，汲取西方和聲樂(lè)理精華，對(duì)我國(guó)民族音樂(lè)的發(fā)展有著重要且深遠(yuǎn)的影響。中國(guó)古代詩(shī)歌具有獨(dú)特民族文化內(nèi)涵、崇高藝術(shù)觀念與雅致語(yǔ)言。古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲是中國(guó)文學(xué)史上杰出奇跡，對(duì)后續(xù)民族音樂(lè)發(fā)展具有重要影響。自古以來(lái)，將中國(guó)詩(shī)歌和音樂(lè)相結(jié)合的藝術(shù)模式就受到公眾喜愛(ài)。作曲家利用古詩(shī)詞藝術(shù)提供廣闊想象空間創(chuàng)造獨(dú)特藝術(shù)境界，并賦予其豐富音樂(lè)意義。中國(guó)是具有五千年文明史的古老國(guó)家，在歷史發(fā)展中，有許多結(jié)合音樂(lè)和詩(shī)歌的歌曲作品。隨著時(shí)代不斷發(fā)展，大眾對(duì)中國(guó)古代詩(shī)歌藝術(shù)不斷深入研究，不難發(fā)現(xiàn)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲內(nèi)涵，可為民族音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作激發(fā)更多靈感和想象力，從而促進(jìn)中國(guó)民族音樂(lè)藝術(shù)健康發(fā)展。中國(guó)民族音樂(lè)的創(chuàng)作和發(fā)展，不僅繼承和弘揚(yáng)中國(guó)優(yōu)良傳統(tǒng)文化與古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲內(nèi)核，而且還是聆聽(tīng)和欣賞融合中國(guó)古代詩(shī)歌元素的當(dāng)代歌曲有效途徑［2］。對(duì)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲研究和探索為民族音樂(lè)發(fā)展、創(chuàng)作和繼承打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)，并為未來(lái)提供具有可靠參考依據(jù)。藝術(shù)作品創(chuàng)造不僅是時(shí)代必然產(chǎn)物，也是一種有效文化傳播方式，可以促進(jìn)音樂(lè)藝術(shù)長(zhǎng)久發(fā)展。在我國(guó)悠久歷史中，古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作者給我們留下許多古典作品，這些作品是現(xiàn)代民族音樂(lè)藝術(shù)主要材料，對(duì)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲進(jìn)行研究和探索將有助于民族音樂(lè)健康可持續(xù)發(fā)展。古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲是傳統(tǒng)文化與藝術(shù)文化的重要載體，是歷史文化與現(xiàn)代文化相互碰撞的產(chǎn)物，對(duì)民族音樂(lè)的發(fā)展起著承上啟下的重要作用，古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的歌詞韻律與音樂(lè)旋律相融合，不同于現(xiàn)代民族音樂(lè)歌詞直白直接的弊端，精巧的詩(shī)詞中隱含著意味深長(zhǎng)的情感，古詩(shī)詞與音樂(lè)一起，打造出情感婉轉(zhuǎn)內(nèi)斂、曲調(diào)動(dòng)聽(tīng)悠揚(yáng)、氣質(zhì)古典雅致的視聽(tīng)享受，豐富了民族音樂(lè)的文化內(nèi)涵。古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲不僅使古詩(shī)詞能夠重新綻放出昔日的光芒，同樣也使得民族音樂(lè)充滿了無(wú)限的生命力。

二、古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲《幽蘭操》的歌唱解析

《幽蘭操》的寫(xiě)作手法質(zhì)樸、簡(jiǎn)潔大氣又典雅清新。全曲采用了“a—b—a1”的經(jīng)典一首帶再現(xiàn)的形式。引子部分共有八小節(jié)，作為歌曲的前奏，第九小節(jié)開(kāi)始進(jìn)入a段，a段由兩個(gè)樂(lè)句組成，都是五個(gè)小節(jié)，之后的間奏有三個(gè)小節(jié)，第二十二小節(jié)開(kāi)始進(jìn)入b段，該段有三個(gè)樂(lè)句，之后有八個(gè)小節(jié)的間奏，然后重復(fù)整個(gè)b段。重復(fù)過(guò)后有一個(gè)小節(jié)的間奏到了a1段，再現(xiàn)樂(lè)句主題，最后一個(gè)小節(jié)作為結(jié)尾。整首音樂(lè)的感覺(jué)是清新大氣、超凡脫俗，加之悠揚(yáng)綿長(zhǎng)的旋律，使得整首樂(lè)曲更加優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)、自然空靈，宛如天外之音一般［3］。在演唱a段的時(shí)候，不要運(yùn)用太強(qiáng)大的氣流，但是需要很強(qiáng)大的氣息控制力?！疤m之猗猗”四個(gè)字一定要一氣呵成，第一個(gè)“蘭”與第四個(gè)“猗”的用氣是需要特別重視起來(lái)的地方?！疤m”字的演唱要控制住氣流，不要用力過(guò)猛，如果用力過(guò)猛會(huì)使得后面幾個(gè)字的氣不夠用。在演唱時(shí)要嘴和鼻子同時(shí)吸氣，使得氣息保持住，讓前胸與后背都充滿了氣息，迫使橫膈膜下降，“猗”字要保持四拍的拖音，需要微微收縮小腹，為氣息再次吸氣做好準(zhǔn)備，持續(xù)保持肋間肌的擴(kuò)張，保證氣息的延續(xù)。之后的“揚(yáng)揚(yáng)其香，眾相拱之”都要以四個(gè)字為單位進(jìn)行演唱，四字緊湊有序，使用氣息一步步向前推動(dòng)進(jìn)行，小腹要在演唱的過(guò)程中不斷地提供氣息流動(dòng)的動(dòng)力，使得氣息不被憋住而是更好地流動(dòng)起來(lái)。接下來(lái)要在演唱“幽”字前進(jìn)行快速地?fù)Q氣，氣息的支撐點(diǎn)要始終放在比較深的呼吸位置，從而更好地唱好后面的字。在演唱a段最后一句的時(shí)候，氣息要流動(dòng)、用氣要保持均勻［4］。b段是《幽蘭操》的高潮部分，要采用更強(qiáng)更長(zhǎng)的氣來(lái)演唱。“文王”這兩個(gè)字不能夠拖，氣息一定要流動(dòng)起來(lái)，“夢(mèng)熊”兩個(gè)字的氣息要從“夢(mèng)”逐步推向“熊”，唱“渭水”前要及時(shí)進(jìn)行換氣，在“渭”字上保持一拍半的高音后向“水”字進(jìn)行大二度的級(jí)進(jìn)，“泱泱”二字的演唱要保持氣息的平穩(wěn)，“采而佩之，奕奕清芳”要運(yùn)用流暢連貫的氣息，彰顯出音樂(lè)的連貫與流暢性，之后的“雪霜茂茂，蕾蕾于冬”一句采用日常說(shuō)話的用氣即可，保持自然而然、輕松松弛的感覺(jué)，其中“孫”字要采用較長(zhǎng)的拖音，一定要保持住較好的氣息?！队奶m操》的結(jié)尾部分，實(shí)際上是一個(gè)再現(xiàn)式的結(jié)尾，實(shí)現(xiàn)了首尾相互呼應(yīng)。在演唱的過(guò)程中，要采用演唱a段時(shí)的用氣感覺(jué)。重視對(duì)氣息的控制和保持，不能使氣流過(guò)于強(qiáng)大。在演唱結(jié)尾部分時(shí)，旋律再次回到了樂(lè)曲開(kāi)始的時(shí)候，這需要更好地掌握氣息，使得音樂(lè)更加流動(dòng)，一定不能夠憋在身體里，不能有絲毫僵硬的感覺(jué)。當(dāng)再次演唱“蘭之猗猗”的時(shí)候，要運(yùn)用呼吸來(lái)推動(dòng)聲音的流動(dòng)，只有充沛流動(dòng)且連貫的氣息，才能夠?qū)⒆髌返目侦`之感展現(xiàn)出來(lái)。在演唱《幽蘭操》時(shí)，要始終把握住曲調(diào)的韻味，將漸行漸遠(yuǎn)、悠揚(yáng)自在的感覺(jué)貫穿在歌曲的始終。重視韻母“ang”的演唱，使得力度由強(qiáng)到弱與伴奏一起在“ang”上結(jié)束，營(yíng)造出一種意猶未盡的感覺(jué)，讓人感覺(jué)余音回味無(wú)窮。

三、《幽蘭操》的演唱技巧分析與處理

古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲，是中華傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)歌曲相互融合的產(chǎn)物。在演唱的時(shí)候，演唱者要參照古人吟誦詩(shī)歌的感覺(jué)去演唱。尤其在一些極富古風(fēng)韻律的裝飾音上，需要演唱者充分發(fā)揮自身的聲樂(lè)功底和豐富的舞臺(tái)表現(xiàn)力來(lái)演繹。筆者在演唱這首音樂(lè)作品時(shí)，采用咬字歸韻的唱法和古代文人吟誦詩(shī)歌的感覺(jué)，充分發(fā)揮自己的風(fēng)格與優(yōu)勢(shì)。在演唱《幽蘭操》之前，查閱了大量的文獻(xiàn)資料，對(duì)《幽蘭操》的歌詞進(jìn)行了深入地研究與分析，對(duì)其所描繪的孔子超然物外的氣質(zhì)和偉大人格有了更深刻的理解。在演唱的過(guò)程中，要重視對(duì)音色、速度、節(jié)奏的掌控和整個(gè)作品的曲風(fēng)的把握，最后還要重視一些細(xì)節(jié)，例如《幽蘭操》特有的吐字方式，尾音的處理等。只有這樣，才可以將《幽蘭操》這首古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的豐富內(nèi)涵與獨(dú)特魅力進(jìn)行展示。演唱者的每一次演唱都是一次二度創(chuàng)造，是演唱者通過(guò)自身的理解與作曲家創(chuàng)作初心的一次交融與創(chuàng)造。古詩(shī)詞歌曲承載了太多的歷史文化與藝術(shù)文化，飽含豐富的含義與意義，需要我們堅(jiān)持不懈地刻苦鉆研，一層層地深入剖析與理解。不僅要對(duì)作為歌詞的詩(shī)詞進(jìn)行研究，還要多多觀看歌唱家的演唱視頻，還要結(jié)合自身的實(shí)際情況，運(yùn)用學(xué)習(xí)中積累的演唱技巧與演唱經(jīng)驗(yàn)，將古詩(shī)詞歌曲的魅力與意義進(jìn)行準(zhǔn)確地表達(dá)與詮釋。

(一)《幽蘭操》演唱重點(diǎn)

1.了解《幽蘭操》作品風(fēng)格

從古代詩(shī)歌和藝術(shù)歌曲表達(dá)角度來(lái)看，《幽蘭操》特點(diǎn)是色彩豐富、內(nèi)容深刻、風(fēng)格獨(dú)特。在這種情況下，對(duì)表演者整體素質(zhì)要求較高。因此，要求相關(guān)表演者進(jìn)行表演技能培訓(xùn)和學(xué)習(xí)，整合技術(shù)并不斷完善表演者基本技能，以提高表演狀態(tài)。長(zhǎng)音是古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲現(xiàn)代應(yīng)用的明顯特征，為保證《幽蘭操》的表演質(zhì)量，有必要調(diào)整表演者固定風(fēng)格，要根據(jù)《幽蘭操》得語(yǔ)言、節(jié)奏、旋律與風(fēng)格進(jìn)行表演技巧和處理方法加工。只有對(duì)其理解合理，才能有效掌握《幽蘭操》作品旋律，呈現(xiàn)完整演唱［5］。

2.體會(huì)《幽蘭操》所含情感

《幽蘭操》以古代詩(shī)歌形式被吟唱出來(lái)，歌詞為古代詩(shī)句，拗口難以理解。因此需要對(duì)《幽蘭操》作品中感情進(jìn)行充分理解，了解其中蘊(yùn)含得豐富含義和文化。對(duì)此，演唱者應(yīng)提高演唱技巧，在日常培訓(xùn)中閱讀更多古代詩(shī)歌作品，以便可通過(guò)長(zhǎng)期文化影響發(fā)展情感，并加深對(duì)作品理解，在表演中精確把握情緒。表演者還應(yīng)理解作品內(nèi)容，準(zhǔn)確控制情緒起伏，實(shí)現(xiàn)情感再現(xiàn)，對(duì)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲《幽蘭操》詮釋到位。

3.理解作品含義

古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲《幽蘭操》，具有深刻而簡(jiǎn)潔特點(diǎn)，旋律悠揚(yáng)，歌詞量少。因此，表演者應(yīng)在演繹過(guò)程中根據(jù)曲目含義，認(rèn)真分析曲目?jī)?nèi)容，積極建立雙向聯(lián)系，了解作品深刻含義和藝術(shù)感受。表演者還應(yīng)對(duì)音調(diào)、旋律和節(jié)奏進(jìn)行深入研究，以充分理解作品，融合曲目和自然，反映作品魅力，并充分展示作品特色。

(二)口腔發(fā)聲控制

1.呼吸控制

在《幽蘭操》演唱過(guò)程中，演唱者所發(fā)出聲音主要是通過(guò)氣息向外散發(fā)。而且，演唱者在演唱詩(shī)歌音樂(lè)所運(yùn)用演唱方式與平常說(shuō)話方式存在差異性。通常情況下，人們?cè)谡Ｕf(shuō)話時(shí)所運(yùn)用方式是自然呼吸，一般也叫淺呼吸方式，在每分鐘內(nèi)所需要呼吸次數(shù)大約為十七次左右，每次呼吸能夠持續(xù)時(shí)間大約為三秒左右。而《幽蘭操》演唱時(shí)所能夠持續(xù)呼吸時(shí)間要比正常說(shuō)話延長(zhǎng)十秒左右，甚至有些時(shí)候?yàn)闈M足音樂(lè)節(jié)奏感需要，演唱者呼氣與吸氣持續(xù)時(shí)間極其不匹配，吸氣時(shí)間短、呼吸時(shí)間長(zhǎng)，這種呼吸方式是音樂(lè)演唱過(guò)程中常見(jiàn)現(xiàn)象。在此情況下，通過(guò)對(duì)演唱者呼吸有效控制，能夠使演唱者發(fā)出清亮、圓潤(rùn)聲音。一般情況下，《幽蘭操》演唱呼吸技巧主要包括以下幾個(gè)階段;第一個(gè)階段是吸氣階段;第二個(gè)階段是停止階段;第三個(gè)階段是呼氣階段;最后一個(gè)階段是放松階段。只有將這四個(gè)階段技巧完成，才可稱之為一個(gè)呼吸過(guò)程。演唱者在呼吸階段需要做到以下幾點(diǎn):第一點(diǎn)是挺胸;第二點(diǎn)是提臀;第三點(diǎn)是腰部自然放松。這樣才能夠使橫膈膜和胸腔分別出現(xiàn)下降以及擴(kuò)大狀態(tài)，進(jìn)而使更多氣體能夠從外部進(jìn)入到演唱者身體內(nèi)部。在做好準(zhǔn)備工作后，演唱者應(yīng)慢慢將外部氣體吸收進(jìn)身體內(nèi)部，并對(duì)氣體從外部進(jìn)入到小腹感覺(jué)進(jìn)行體會(huì)。演唱者在進(jìn)入到停止階段時(shí)，應(yīng)在氣息進(jìn)入到小腹以后，將身體和胃部分別保持在靜止和緊繃狀態(tài)，并對(duì)氣息呼出情況進(jìn)行有效控制。同時(shí)，演唱者必須要保證嘴唇、舌頭以及喉嚨等部位隨時(shí)都能夠做好發(fā)聲準(zhǔn)備。在保持一段時(shí)間靜止之后，演唱者便可進(jìn)入到呼吸階段，就是將吸進(jìn)身體里氣向外部呼出。這時(shí)，演唱者需要保持在肌肉擴(kuò)張、小腹向里收緊狀態(tài)，這樣能夠?qū)崿F(xiàn)將橫膈膜進(jìn)行向上推送目的，進(jìn)而使演唱者身體內(nèi)氣流能夠均勻呼出。最后，演唱者可以進(jìn)入最后放松階段，小段歌詞結(jié)束代表演唱者一輪呼吸結(jié)束，要想使演唱者能夠更好地進(jìn)行演唱，就必須要對(duì)身體各個(gè)部位進(jìn)行合理放松，這樣才能為下段演唱奠定基礎(chǔ)。

2.橫隔膜力量運(yùn)用方面

對(duì)于《幽蘭操》演唱者來(lái)說(shuō)，橫膈膜力量合理運(yùn)用具有一定的必要，對(duì)橫膈膜力量進(jìn)行合理運(yùn)用，可實(shí)現(xiàn)對(duì)演唱者氣息保持及有效控制聲音力度。由此可見(jiàn)，演唱者在平時(shí)訓(xùn)練過(guò)程中，必須要對(duì)自身橫膈膜進(jìn)行有效鍛煉，以確保能夠在《幽蘭操》實(shí)際演唱過(guò)程中橫膈膜進(jìn)行靈活運(yùn)用。通常情況下，橫隔膜力量訓(xùn)練方法主要包括以下幾種:第一種是數(shù)數(shù)字。演唱者在利用數(shù)數(shù)字方法進(jìn)行訓(xùn)練時(shí)，應(yīng)先從外部深深吸進(jìn)一口氣，并在吸氣以后均勻從數(shù)字1數(shù)到數(shù)字50，并且在數(shù)數(shù)過(guò)程中，不可以存在換氣或是偷氣情況。第二種是吹灰法。演唱者利用吹灰法進(jìn)行訓(xùn)練過(guò)程中，應(yīng)盡可能從外部深吸一口氣，并在吸氣以后盡可能將吸進(jìn)氣體吹出，就像是要將桌子上灰塵吹掉一樣。在此過(guò)程中，演唱者可利用快慢交替方式進(jìn)行，這樣可使演唱者體會(huì)到橫膈膜力量不斷變化。

3.喉腔的打開(kāi)方面

在《幽蘭操》音樂(lè)演唱過(guò)程中，演唱者喉腔打開(kāi)與控制可起到關(guān)鍵性作用。演唱者在演唱高音區(qū)域時(shí)，應(yīng)讓喉腔管道處于緊繃狀態(tài);在演唱中音區(qū)域時(shí)，應(yīng)讓喉腔管道處于打呵欠狀態(tài)。這種音樂(lè)演唱方式打破原本正常說(shuō)話方式，對(duì)演唱者各方面身體機(jī)能起到有效鍛煉及提升目的，演唱者可根據(jù)演唱過(guò)程中狀態(tài)靈活運(yùn)用各種演唱技巧完整進(jìn)行《幽蘭操》表演?！队奶m操》演唱中打開(kāi)喉嚨方式不是硬撐喉嚨或是壓舌根式，這兩種方式會(huì)對(duì)演唱者造成一定影響。若是演唱者在實(shí)際演唱過(guò)程中出現(xiàn)硬撐喉嚨狀態(tài)，長(zhǎng)期發(fā)展會(huì)出現(xiàn)演唱者脖子變粗、冒青筋現(xiàn)象，這會(huì)對(duì)于演唱者聲音及形象都造成不良影響。若是演唱者在實(shí)際演唱過(guò)程中出現(xiàn)壓舌根狀態(tài)，演唱者會(huì)出現(xiàn)舌頭根部僵硬現(xiàn)象，這會(huì)使演唱者在高音區(qū)域時(shí)出現(xiàn)失聲現(xiàn)象。因此，演唱者在打開(kāi)喉腔的過(guò)程中，應(yīng)保持下巴處于放松狀態(tài)、喉嚨處于穩(wěn)定狀態(tài)，這樣聲音便可自然而然發(fā)出。

結(jié)語(yǔ)

古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲《幽蘭操》，富含豐富的文化內(nèi)涵與演唱技巧。通過(guò)對(duì)《幽蘭操》作品的研讀與練習(xí)，筆者對(duì)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲有了全新的理解與認(rèn)識(shí):深刻地體會(huì)到了要想將古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲演唱好，不僅需要扎實(shí)的演唱基礎(chǔ)，還需要有豐富的文化知識(shí)作為根基。中華文化底蘊(yùn)深厚博大精深，需要我們用鉆研刻苦的精神去不斷學(xué)習(xí)探索，去傳承與發(fā)揚(yáng)光大。作為聲樂(lè)演唱學(xué)習(xí)者，我們要在學(xué)習(xí)演唱的過(guò)程中不斷鉆研演唱技藝，同時(shí)重視提升自身文化素養(yǎng)與藝術(shù)修養(yǎng)，不斷提升藝術(shù)造詣與審美水平，使得自己真正理解音樂(lè)作品所表達(dá)的意義，在演唱的過(guò)程中融入自己的理解與想法，用真情實(shí)感去演繹與表達(dá)。

注釋:

［1］吳迪．中國(guó)藝術(shù)歌曲在聲樂(lè)教學(xué)中的應(yīng)用研究［J］．藝術(shù)評(píng)鑒，2018(23):104—105，113．

［2］江明惇．中國(guó)民族音樂(lè)［M］．北京:高等教育出版社，2007:2．

［3］王新惠．試論陜北民歌及其演唱風(fēng)格［D］．西南師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院，2001．

［4］金相莉．我國(guó)藝術(shù)歌曲百年發(fā)展及意蘊(yùn)研究［J］．戲劇之家，2019(06):38—39．

［5］李朕樾．藝術(shù)歌曲在高校聲樂(lè)教學(xué)中的作用［J］．戲劇之家，2019(10):194．

作者：王亞琦  單位：廣西師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院